Детально о кинофильме «Росомаха: Бессмертный»

О ФИЛЬМЕ

С самого начала режиссер хотел нарушить каноны фильма, снятого по мотивам комикса. Мэнголд поясняет: «В сюжете с Росомахой меня очень заинтересовала возможность сделать нечто, совершенно отличающееся от стандартных фильмов про супергероев, где задача заключается в том, чтобы разрушить дьявольский заговор. В этом сюжете все действие и напряжение больше связаны с характером персонажа и вплетены в окружение, представляющее собой полностью другой мир, чем вы видели раньше».

Хотя здесь присутствуют некоторые персонажи из прошлого Росомахи, и есть ряд отсылок на его предыдущие приключения, основное внимание сосредоточено на отходе от традиционного стиля фильмов о Людях Икс.

«Когда снимаешь фильм о такой команде как Люди Икс, можно показать только определенную часть их внутреннего мира, - отмечает режиссер. – Но здесь удалось по-настоящему заглянуть в душу Логана, исследовать, какой он, и в чем источники его ярости. Росомаху все использовали: министерство обороны, правительство, враги, бандиты, даже любимые люди. И со временем это стало вызывать в нем злость, которая только увеличивалась из-за его естественных свойств характера. Но в этой истории он начинает понимать, как ярость может стать для него источником энергии».

В итоге Мэнголд начал видеть сюжет фильма больше похожим на триллер о человеке с темным прошлым, который пытается определить свое будущее, чем на рассказ о фантастическом мире из книги комиксов. «Я думаю, что в этом фильме зрителей больше всего удивит реальность этого мира, то, насколько глубоко ты погружаешься в него, в разворачивающиеся действия, драматизм и романтические отношения», - комментирует режиссер.

Особенно интересным Мэнголду показался момент неопределенности, в которой пребывает Логан в начале сюжета: он прошел много сложных путей, ему кажется, что он потерял или обидел почти всех, кого любил, и он не уверен в том, есть ли у него вообще путь к искуплению. Единственное, что у него осталось, - это бессмертие. Но даже это можно считать скорее проклятием, чем благословенным даром.

«В Росомахе самое интересное – его бессмертие, тот факт, что с помощью самоисцеления он может жить вечно, как бог, и из-за этого он также одинок, как боги. Даже когда Логан теряет тех, кого он любит, он знает, что будет жить дальше, - замечает режиссер. – Он уже живет целый век, пройдя через войны, битвы, смерть любимых людей, и сейчас он испытывает глубокое опустошение. Это классическая тема – человек, который может жить вечно, но страдает из-за этого. Логан – это страдающий герой, и его история во многом о том, как он пытается вернуть то, что он в себе потерял».

Мэнголд поддержал идею отправки Логана прямо в сердце современной Японии, которая известна как высокими технологиями, так и глубокими традициями и тайными кодексами чести. «В этом сюжете Логан словно погружается в странный сон – мир современной Японии, наполненный якудза, ниндзя, самураями, промышленными преступлениями, тайной и мистикой», - объясняет режиссер.

Такая обстановка позволила Мэнголду и Джекману представить Логана в новом образе: как ронина. «В феодальной Японии самурай принадлежал своему господину, а ронин – это самурай, у которого больше нет господина. Поэтому он, своего рода, воин, не имеющий цели, причины, - рассказывает Джеймс Мэнголд. – Многих из тех, кто втянул Логана в это приключение, уже нет. По сути, он потерянный человек, способный на все, не нуждающийся в разрешении. Это - то общее, что объединяет американские вестерны и японские фильмы о самураях, и мы поместили в эту ситуацию персонаж из комиксов».

На фоне прекрасных японских пейзажей разворачиваются многие активные действия, включая разгоняющийся современный экспресс и растущую угрозу со стороны Серебряного самурая. Но здесь режиссер тоже хотел выйти за привычные рамки. «Мы всегда хотели расширить рамки действия и визуальных эффектов, - говорит режиссер, - но сделать это так, чтобы зритель ни на минуту не потерял ощущение, что все происходящее реально».

Все члены съемочной группы хотели, чтобы любимый многими персонаж предстал перед зрителями по-новому. Чтобы поддержать замысел Мэнголда, к Хью Джекману присоединились продюсеры Лорен Шулер Доннер, с самого начала работавшая над всеми фильмами серии «Люди Икс», и Хатч Паркер, который давно сотрудничает с Доннер.

«Это действительно кульминационная история для Росомахи, - суммирует Хатч Паркер. – Она оправляет его в серьезное путешествие. Она обнажает его существенные внутренние конфликты. Она ставит его в такие физические и эмоциональные условия, в которых он никогда не был. Мы все отправляемся в Японию, которая является для нас совершенно реальной, но такой чужой страной».

Продюсер считает, что подход Мэнголда отлично сочетается с материалом фильма.

ЛОГАН В СОСТОЯНИИ НЕОПРЕДЕЛЕННОСТИ

Хотя Хью Джекман уже шестой раз перевоплощался в Логана на экране, – рекорд для одного актера, исполняющего роль героя комиксов – фильм «Росомаха: Бессмертный» не похож на его предыдущие работы. Прежде всего, когда начинается фильм, Логан не знает, в каком направлении идти, отправляясь в Японию.

«Он принадлежит к людям, которые всегда идут своим путем, но в начале фильма Росомаха одинок, как, возможно, никогда раньше, - объясняет Джекман. – Он настроен против всего мира, потому что он был создан как оружие, и он не согласен с этим – он понимает, что представляет собой опасность для общества».

Актер продолжает: «Мы видим Логана более уязвимым, он в более рискованном положении, больше похож на монстра, чем когда-либо ранее. Он борется с тем, какой он есть, он восстает против причины своего существования и оказывается перед выбором – принять свою собственную натуру или нет».

Джекману особенно понравилась идея отправить Логана в Японию, про которую актер говорит, что «она не похожа ни на одну страну на планете», это место, которое увлекает и меняет Росомаху по мере того, как его затягивают происходящие события.

«Фильм пропитан атмосферой Японии, - замечает актер и продюсер. – Для Логана здесь словно стираются все его обычные способы взаимодействия с людьми и понимания ситуаций. Ему приходится начинать заново. Япония – довольно изолированное общество с очень сильным чувством собственной культуры и истории, поэтому Логан действительно оказывается чужаком в этом странном новом мире. Он знакомится с миром самураев, их системой подготовки и кодексом чести. Но Росомаха сначала не доверяет этому миру, также как он вначале не доверял Людям Икс. Он присматривается и приспосабливается. Он постепенно проникается уважением к идее быть воином, к их чувству служения. И он сам начинает становиться лучше».

С самого начала Джекман стремился поднять на новый уровень физическое совершенство своего героя. Для актера это означало самый интенсивный и строгий режим подготовки, включающий строгую диету, насыщенную физическую нагрузку и активные занятия боевыми искусствами.

«Мне всегда нравилось играть этого героя, но всякий раз у меня была мысль, что можно дальше развивать его физические способности, - признается Джекман. – Этот сценарий дал возможность глубже показать эмоциональный мир Росомахи, и я хотел сделать то же самое на физическом уровне. Я начал тренироваться и придерживаться строгой диеты заранее, поскольку у нас было время на подготовку. И я думаю, что результаты дали о себе знать, потому что когда я смотрю на экран, я вижу Росомаху. Мне кажется важным, чтобы он выглядел поджарым, чтобы выступали вены на руках, чтобы его сила была очевидной. Мне всегда хотелось, чтобы люди смотрели на экран и восхищались им».

Также важную роль играло овладение новыми стилями боя. «Я всегда показывал Росомаху как своего рода уличного бойца. Его стиль не очень красивый, он не собирается прыгать вокруг и наносить удары. Он просто хочет снести вам голову в течение трех секунд и двигаться дальше. Он не учился никакому стилю боя. Но в этом фильме есть такой важный момент: когда Росомаха попадает в Японию, он начинает понимать важность дисциплины и тренировки».

Джекман поступил также и тесно сотрудничал с известной группой каскадеров 87Eleven, оттачивая разнообразные приемы ниндзюцу и других японских боевых искусств. «Команда 87Eleven – просто невероятная, - говорит актер. – Я тренировался каждый день и хочу вам сказать, что я раньше думал, что занятия в тренажерном зале тяжелые. Но тренировки по боевым искусствам сложнее в десять раз».

СОБЛАЗН И ПРЕДАТЕЛЬСТВО: ПРОШЛОЕ И НАСТОЯЩЕЕ

Во время путешествия в Японию Логана окружают различные персонажи, мотивы которых изначально неясны, но их кодекс чести для Логана выглядит незнакомым и загадочным. При подборе актеров – как и на всех остальных этапах создания фильма – Джеймс Мэнголд стремился подчеркнуть реалистическую направленность проекта.

На важную роль Сингена Ясиды, ведущего промышленника, который является не только главой огромной криминальной империи, но и отцом Марико, новой возлюбленной Росомахи, режиссер разумно выбрал человека, ставшего легендой японского кинематографа. Это Хироюки Санада, который вышел на сцену еще ребенком в 60-е годы. Сейчас он герой боевиков, признанный драматический актер, первый японский актер, участвовавший в спектаклях Королевской шекспировской компании и звезда десятков японских и американских фильмов, включая «Сумрачный самурай», «Звонок», «Последний самурай», «Пекло» режиссера Дэнни Бойла, «Час пик 3» и «Спиди Гонщик».

Санада великолепно владеет навыками боевого стиля самураев, и это очень помогало другим актерам, поскольку он охотно делился с ними своими знаниями о боевых искусствах, включая Рилу Фукусима (Юкио), для которой это первая роль в кино. «В начале съемок у нас была сцена боя на мечах, и Хироюки мне очень помог. Если бы его не было, я не представляю, как бы я с ней справилась, - говорит начинающаяся актриса. – От него нельзя оторвать глаз, и для нас большая честь сниматься вместе с ним».

Хотя действия фильма разворачиваются вдали от команды Людей Икс, в нем появляются ключевые фигуры из прошлой жизни Логана, включая Джин Грей, мутанта, обладающего способностью к телекинезу. Роль этой прошлой любви Логана вновь исполнила Фамке Янссен.

Актриса с удовольствием воспользовалась возможностью вернуться в мир Людей Икс и, особенно, шансом еще раз сниматься с Хью Джекманом. «У нас с Хью уже есть отличный опыт исполнения этих ролей, - рассказывает Фамке Янссен. – Мы вместе снимались в трех предыдущих фильмах, где между Логаном и Джин были определенные отношения, и я думаю, что поклонники Людей Икс надеялись увидеть их снова вместе».

Дополнительной наградой была сама атмосфера их совместных сцен в фильме «Росомаха: Бессмертный». «Наши общие сцены были как сон, красивые, очень личные и, возможно, слегка волнующие», - намекает актриса.

Роль старого отца Сингена Ясиды, главы клана, пытающегося заключить с Логаном коварную сделку, исполнил японский актер Харукико Яманоути, который не смог отказаться от такой интересной роли. «Глава клана Ясида – это такой значимый персонаж, что я даже вспомнил Шекспира», - говорит актер.

Яманоути опирался на историю и личности подлинных японских промышленников, чтобы глубже понять амбиции Ясиды. «Он представляет собой движущую силу японской промышленности, и я думаю, что у таких людей очень сильно развито чувство ответственности и такая же сильная связь с предназначением самой Японии», - объясняет Яманоути.

В основной состав также входит американский актер Уилл Юн Ли, исполнивший роль Харады, ниндзя Черная Рука. Актеру, известному своим ролями в сериале канала TNT «Лезвие ведьм» и фильме из бондианы «Умри, но не сейчас», понравился режиссерский подход Мэнголда. «Я всегда был поклонником этого жанра, но зная фильмы Мэнголда, я знал, что он придаст сюжету необычный поворот, - говорит актер. – А когда я прочитал сценарий, мне понравилось, каким таинственным персонажем представлен Харада».

Запутанное прошлое его героя, который является незаконнорожденным сыном Сингена Ясиды, помогло Ли понять суть дилеммы, стоящей перед его героем. «В основном, Хараду воспитал сам Ясида, и позднее Харада возглавил так называемый Черный Клан, веками существующую группу ниндзя, единственная миссия которых заключается в защите Дома Ясиды», - поясняет Ли. – Но по ходу фильма Харада понимает, что то, что происходит вокруг него, не сочетается с кодексом воина. Поэтому в конце фильма ему приходится принимать важное решение, будет ли он дальше следовать этому кодексу».

Чтобы сделать сцены боев максимально реальными, актер много тренировался. «Приобретение навыков, которые выходят за рамки боевых искусств, стало для меня непростым делом, - признается он, - и они действительно выматывали меня. Ежедневно я занимался по три часа, но это принесло результат».

СЪЁМКИ ФИЛЬМА

Бурная атмосфера сегодняшней Японии – суперсовременной страны, но одновременно наполненной ритуалами и призраками из прошлого – занимает центральное место в сюжете фильма «Росомаха: Бессмертный», и Джеймс Мэнголд хотел снимать именно в Японии с самого начала. В результате, съемки длились всего 80 дней и проходили в Японии и на студии компании Фокс в Сиднее, Австралия.

«Япония не похожа ни на одну страну в мире. Культура, кодекс поведения, личности – все уникально. Снимая в этой стране, мы действительно смогли получить представление о ее ландшафтах и архитектуре, - рассказывает режиссер. – И нам удалось также передать то, что не часто увидишь в фильмах: дух негородской Японии. Мы в основном воспринимаем Японию как Токио или Осаку, но во внутренних районах есть великолепная дикая природа и тропические острова. И суета больших городов, и удивительная атмосфера этих прекрасных лесов произвели на нас сильное впечатление. Возможность находиться там действительно воодушевляла съемочную группу».

Чтобы передать все это, Мэнголд работал вместе с оператором Россом Эмери, художником-постановщиком Франсуа Одуи и художником по костюмам Айзис Массенден, каждый из которых внес свой вклад в создание причудливой смеси жанра «нуар», японского фольклора, иконографии комикса и глубокой личной драмы.

Росс Эмери тесно сотрудничал с режиссером над созданием реалистического образа фильма, порой достигая самых пределов реальности. «Стиль фильма в действительности определяется силой персонажей, - говорит оператор. – А еще есть очень реальная и динамичная окружающая среда, в которой действуют эти герои: ночной Токио, очень напоминающий атмосферу фильма «Бегущий по лезвию», и загородная местность, у которой совсем другая текстура».

Эмери снимал цифровой камерой Arri Alexa с анаморфным объективом, что позволило достичь максимальной гибкости и кинематографичной четкости – зрители словно переносятся прямо в атмосферу разворачивающихся событий. «Использование камеры с этим объективом обеспечило нам то качество съемки, которого хотел добиться Джим», - рассказывает оператор.

Художник-постановщик Франсуа Одуи создал взгляд Логана на Японию с помощью продуманных декораций, отражающих одновременно внутреннее смятение Логана и его сторонний взгляд на японскую культуру. «У Джеймса изначально были очень интересные идеи о дизайне фильма, - вспоминает художник. – «Он постоянно называл их «бредовый сон о Японии», и он хотел, чтобы мы создали как бы нереальное стилизованное путешествие Логана по этой стране. Замысел состоял в том, чтобы поместить его в слегка таинственную, волшебную и возвышенную реальность, но в тоже время очень приземленную и правдивую».

Франсуа глубоко погрузился в изучение истории Японии – ее вековых традиций, тщательно выполненных художественных произведений и уникальной архитектуры. «Мы показали все наши исследования Джеймсу, и он вложил все эти визуальные замыслы в сценарий, - объясняет художник. – Это был очень сплоченный творческий процесс».

Затем Франсуа Одуи много ездил по Японии, выбирая места для съемки. «Мы знали, что время для съемок в Японии у нас будет ограничено, поэтому мы очень хотели извлечь все возможное из тех мест, которые невозможно воссоздать в съемочном павильоне,- отмечает художник. – Мы хотели, чтобы зрители одновременно с Логаном погружались в этот новый для него мир».

Ключевую роль в разработках Одуи играл цвет. «Мы распределили цвет по всему фильму, - рассказывает художник. – Действие фильма начинается в Канаде, и там цвет приглушенный и естественный. Затем яркий визуальный взрыв, когда события перемещаются в Японию с богатством текстуры и великолепной графикой ночного Токио. Потом мы попадаем в поместье Ясиды, где все прекрасно и умиротворенно, и это служит отличным фоном для действий Серебряного самурая».

Несколько крупных декораций позднее создавались в павильонах или на съемочных площадках в Австралии, включая часть огромного особняка Ясиды с деревьями бонсай и прудами с плавающими в них рыбками кои, а также высокотехнологичную лабораторию Ясиды. Одной из самых сложных декораций была Ледяная деревня, которую художник тщательно воссоздал в пригороде Сиднея, основываясь на своих впечатлениях от посещения трех горных деревушек в японской префектуре Нагано. «Мы очень точно воспроизвели архитектуру горных деревень, и было очень интересно строить это», - рассказывает художник-постановщик.

В этом фильме Франсуа также участвовал в создании главного противника Логана – Серебряного самурая, механический костюм которого способен менять позы и разрабатывался с нуля. «Он был продуман до последнего болтика и каждой проволочки, и в течение пяти месяцев в Сиднее его создавала очень талантливая команда специалистов», - объясняет художник.

Франсуа продолжает: «Этот костюм включает свыше 600 деталей, каждая из которых отдельно разработана и смоделирована на компьютере. Это была очень сложная конструкция, но у всех отвисла челюсть, когда мы сняли с него покрывало в лаборатории. Когда вы читаете это в тексте, вы думаете: «Все нормально, здесь будет компьютерная графика». Но это здорово, что у нас была возможность создать настоящего и такого крутого робота высотой 40 см».

МУТАНТ ПРОТИВ САМУРАЯ

Джеймс Мэнголд хотел, чтобы в фильме «Росомаха: Бессмертный» были самые реалистичные сцены боев в сравнении с тем, что он видел раньше. Для этого он пригласил второго режиссера и постановщика трюков Дэвида М. Лейтча с его командой из 87Eleven, который осуществил постановку трюков и проводил подготовку актеров. «В этом фильме есть одна отличительная особенность: 90% трюков выполнено полностью нашими актерами, - отмечает режиссер. – Мы хотели привнести в эти сцены ощущение настоящего боя, потому что я считаю, что в таком личном противостоянии есть что-то увлекательное и беспощадно правдивое».

Задолго до начала съемок Лейтч организовал индивидуальные занятия с каждым из актеров, отрабатывая с ними каждый взмах меча, удар ногой или знаменитым когтем из адамантия для впечатляющих боевых сцен.

«Мы очень хотели передать в этом фильме подлинную эстетику японского ниндзяцу и других боевых искусств, но мы также добавили к ним немного фантазии, - рассказывает Лейтч. – Там присутствуют неожиданные элементы гимнастики и акробатики, и в то же время в хореографии хорошо заметны отточенные движения и минимализм традиционного фильма о самураях. Нам очень хотелось показать что-то интересное, крутое и отличающееся от прежних фильмов».

Дэвид Лейтч с особенным удовольствием снова работал с Хью Джекманом: вместе они уже сотрудничали в фильмах «Ван Хельсинг» и «Люди Икс: Начало. Росомаха». «Хью – один из самых талантливых актеров кино, если говорить о физической форме, - комментирует Дэвид. – Он очень легко запоминает хореографию сцены. Можно долго снимать сцену без перерыва, потому что он может ее вытянуть; также можно вносить изменения в течение дня по ходу съемки, потому что он моментально это подхватывает, а это редкое качество для актеров. Он ничем не хуже каскадеров из нашей команды в плане запоминания последовательности действий. Он даже лучше, потому что вносит эмоции своего героя в эту сцену, и именно это делает его таким убедительным».

КОСТЮМЫ

Отражение атмосферы Японии, открывающейся Логану в фильме «Росомаха: Бессмертный» стало интересной задачей для художника по костюмам Айзис Массенден, которая тесно сотрудничала с режиссером и художником-постановщиком, чтобы передать настроение фильма, порой сбивающее зрителя с толку и одновременно очень правдивое. Она с удовольствием погрузилась в мир Японии: ее прошлое и настоящее, ее традиции и современность.

«Изучение японской культуры, традиций, одежды, кимоно, юката, ниндзя, айкидо, кэндо, якудза, повседневная одежда, стиль «хараюки» - все это открыло для меня совершенно новый мир, - рассказывает художница.

Это также помогло найти полностью иной подход к образу самого Росомахи. «Логан уже не тот, каким был в предыдущих историях, поэтому мы ухватились за идею придать ему другой вид, соответствующий этому сюжету, - поясняет Айзис Массенден. – В Японии он действительно выглядит как рыба, выброшенная на берег».

Хотя у Логана всего около пяти костюмов, команде Массенден пришлось изготовить для Джекмана почти сотню отдельных элементов одежды, учитывая его многочисленные непростые приключения, в которые его одежда вместе с ним попадала. «Хью приходилось постоянно переодеваться в зависимости от уровня боя, необходимости надевать защитное снаряжение или показать дырки от пуль и ударов ножа или меча», - поясняет художница.

В то время как одежда Логана имеет неброскую расцветку, женщины, с которыми он встречается в Японии, одеты в более смелые и таинственные цвета. «Юкио – вся в красном. Гадюка, несомненно, в зеленом, этот цвет выбран в соответствии с ее графическим образом в комиксах, а Марико – в нежно-голубом, поскольку она должна символизировать наивную и обаятельную женщину, - рассказывает художник по костюмам. – В фильме также много черного цвета, потому что черный цвет активно представлен в японской палитре, но он сочетается с очень красивой текстурой и другими цветами».

Художница отмечает, что ей пришлось познакомиться со сложными правилами ношения кимоно, ритуалом проведения японских похорон и традициями ниндзя. Но особенно интересной была работа над латексными костюмами Гадюки и одеждой в стиле «манга» для Юкио. «В итоге у Гадюки очень броский костюм, а Юкио выглядит очень модной и крутой. Создание этих костюмов доставило нам большое удовольствие», - рассказывает Айзис Массенден. - При создании образа Юкио мы использовали ее изображение в комиксах про Росомаху, образы девушек в различных манга и стиль Рилы Фукусима, которая выглядит очень красиво, круто и модно, все в одном».

Продюсер Хатч Паркер считает, что новый мир фильма «Росомаха: Бессмертный» будет выглядеть достаточно убедительным для зрительской аудитории. «Джим Мэнголд и его команда тщательно следили за соблюдением всех деталей, как в декорациях, так и в костюмах персонажей, и это делает фильм очень живым, - комментирует продюсер. – Весь дизайн фильма отлично сочетается с психологической трансформацией самого Росомахи».

Именно к этому стремился Джеймс Мэнголд: чтобы у зрителей возникло непосредственное ощущение того, что происходит с Росомахой. «Я надеюсь, что зрители вместе с Логаном перенесутся в мир, который они раньше не видели, и смогут полностью погрузиться в нечто новое и захватывающее», - подводит итог режиссер.