Детально о кинофильме «Маппеты»

О СОЗДАНИИ ФИЛЬМА

«Мы существуем для того, чтобы петь, плясать, смешить и веселиться. И может быть сделать этот мир хоть чуточку лучше. Наверное, это звучит глупо, особенно если говорит лягушка. И все же маппеты всегда старались своей глупостью вдохновить мир. Неважно, кто ты и насколько глупо выглядишь. Главное – обязательно найдется место для тебя и тех, кому ты дорог. Если тебе посчастливится найти это место и встретить этих людей, вот тут-то и начнется волшебство».

- Лягушонок Кермит

Он зеленый, безнадежно зеленый. У него сумасшедшие друзья, перепонки на пальцах, его привлекают свиньи… и он обладает одним из самых узнаваемых голосов после Элвиса. При этом каждые выходные он встречается со своими поклонниками.

Лягушонок Кермит возвращается на большой экран. На этот раз компанию ему составят Джейсон Сигел, Эми Адамс, Крис Купер, новичок в индустрии развлечений – маппет Уолтер, а также вся остальная маппетовская братия. Все они снялись в новом приключенческом фильме студии Disney МАППЕТЫ.

ФАНАТСКАЯ ГРУППА МАППЕТОВ

Любовь к Кермиту и его товарищам становится залогом нового приключения

Фанатов маппетов можно найти в любом уголке земного шара. Возрастной ценз – от 8 лет до 80. Не удивительно, что инициаторами съемок фильма Disney МАППЕТЫ стали те самые фанаты. «Моя любовь к маппетам началась еще в детстве, – говорит Джейсон Сигел. – Они сформировали мое первое впечатление о комедийном жанре, как таковом. С тех пор я влюбился в кукольный театр. Я считаю, что это – потрясающая форма искусства».

«Все авторы, пишущие для комиков, в той или иной степени являются поклонниками маппетов, – добавляет Николас Столлер. – Маппеты – своеобразные ворота в комедийный жанр. Знакомство с ними похоже на приключения Алисы в стране чудес. Достаточно увидеть их выступление один раз – и вот ты уже падаешь в кроличью нору комедии».

Своим появлением на свет МАППЕТЫ отчасти обязаны Джейсону Сигелу и Николасу Столлеру, которые решили снимать фильм на съемочной площадке совсем другой картины. «Фильм В ПРОЛЕТЕ мы закончили сценкой с кукольным мюзиклом, – говорит Сигел. – Кукол сделали мастера студии Джима Хенсона. Уже тогда у меня появилась какая-то смутная, не до конца оформившаяся мысль о том, что нужно сделать фильм с куклами. Мы с Ником решили поделиться своими соображениями со студией Disney. Им наша задумка понравилась, и мы принялись за сценарий».

Вскоре проект обзавелся продюсерами – дуэтом Дэвида Хобермана и Тодда Либермана. Творческий тандем питал к маппетам не менее теплые чувства. «Маппеты обладают уникальной для актеров особенностью не меняться с течением времени, – открывает один из секретов успеха Хоберман, который продюсировал съемки видеоклипа песни «Богемская рапсодия» в исполнении маппетов. – Они столь же актуальны сегодня, как и в тот день, когда их создавал Хенсон. Я думаю, никто не останется равнодушных, увидев их на большом экране».

ЗНАКОМЬТЕСЬ, УОЛТЕР!

Отчаянный фанат маппетов и новый член их семьи заваривает кашу

Под влиянием теплых чувств, питаемых к маппетам, кинематографисты решили, что главным героем истории должен стать маппет. По словам Джейсона Сигела, Уолтер давно мечтает встретиться со своими кумирами. «Уолтер – наивный, невинный подросток, который смотрит на мир широко открытыми глазами, – объясняет Сигел. – Он очень напоминает Кермита до того, как Кермит стал популярен. Все, о чем он мечтает – найти свое место под солнцем. Он ищет настоящую семью, в которой все ему были бы искренне рады. Маппеты – единственные, кто похож на него, поэтому он решает разыскать их во что бы то ни стало».

«Сперва я всего лишь хотел разыскать маппетов, – добавляет Уолтер, который фанатеет от маппетов ничуть не меньше, чем его герой в фильме. – Но потом появляется Кермит, собирает всех друзей и пытается отвоевать студию маппетов. Эта – главная роль в моей жизни. На самом деле, это и есть моя жизнь».

Фильм начинается в американском городке Смолтаун, где живут Уолтер, его брат Гэри и Мэри, подруга Гэри. Это – один из тех маленьких городков, в которых люди любят улыбаться, ученики частенько оставляют яблоки на учительском столе, а прохожие готовы от хорошего настроения запеть в любой момент, ни с того, ни с сего. Однако трио покидает дружелюбный городок и отправляется в Голливуд, чтобы, наконец, прогуляться с экскурсией по студии маппетов.

Прибыв на место, Уолтер узнает, что нефтяной барон Текс Ричман вынашивает коварные планы по сносу студии. Маппет решает во что бы то ни стало помешать злодею и оказывается втянутым в процесс воссоединения маппетов. Вскоре самый большой фанат маппетов в мире встречается с сердцем сообщества маппетов – самим лягушонком Кермитом. «Кермит – мой герой, – говорит Уолтер. – В моей комнате висит его плакат, я видел все выпуски, серии и фильмы, в которых он появляется. И встретиться с легендой было для меня запредельным счастьем».

«Уолтер едва не пищит от радости, когда встречается с маппетами, – говорит Кермит. – Никогда не встречал ничего подобного… если, конечно, не брать в расчет Джейсона Сигела».

Сигел, разумеется, по достоинству оценивает энтузиазм Уолтера. Однако Гэри проявляет к мечте брата куда больше интереса. У Мэри есть своя калифорнийская мечта – она надеется, что во время романтической поездки Гэри все же сделает ей долгожданное предложение руки и сердца. Впрочем, она привыкла играть в команде и с готовностью присоединяется к «крестовому походу» маппетов.

Друзья находят Кермита и узнают, что он предпочел быт отшельника после того, как «Маппет-шоу» закрылось. Лягушонок довольно неохотно соглашается с авантюрным планом, но как только понимает, насколько же он на самом деле соскучился по друзьям, собирается с силами.

«Квартет отправляется в путешествие по всему земному шару в поисках остальных маппетов, – говорит Бобин. – Первым они находят Фоззи – он выступает в составе коллектива «Муппеты». Имитаторы оказываются циниками, наживающимися на наследии маппетов. К сожалению, Фоззи – единственный настоящий маппет среди них. Он выступает в группе, имитирующей его настоящих и единственных друзей. Печальное зрелище. Фоззи практически сразу соглашается присоединиться к друзьям».

Далее настала очередь Гонзо, который предпочел шоу-бизнесу настоящую карьеру – водопроводчика. Для него канализация значит то же, что для Текса Ричмана – нефть. Герои похожи, если не учитывать заложенное в Ричмана природой злодейство и коварство. Впрочем, даже выстроенная водопроводная империя Гонзо не может сравниться со сценой, и актер решает вернуться в театр и вновь заняться своими леденящими кровь трюками.

Пожалуй, сложнее всего было уговорить мисс Пигги, которую взяли на должность редактора в парижский Vogue. Она наслаждается шикарной жизнью и не особо горит желанием возвращаться к маппетам. По крайней мере, до тех пор, пока на авансцене не появляется Кермит и не просит ее об этой скромной услуге. Хотя, дело тут не только в романтике. «Сцена, в которой Кермит умоляет меня вернуться с ним в Голливуд – самая смешная во всем фильме, – говорит актриса. – Я, конечно же, великолепна. Но и лягушонок не сильно от меня отстает».

Объединившись, маппеты устраивают самое потрясающее шоу за всю историю их существования. Не стоит забывать – таким составом они не выступали много лет. Смогут ли они вспомнить прошлое, тряхнуть стариной и поставить самое запоминающееся шоу в истории существования маппетов? Смогут ли уговорить директоров телевизионных каналов показать это шоу зрителям? Соберут ли сумму, достаточную для того, чтобы закрыть рот Тексу Ричману? Или же все их попытки пойдут прахом, и студия будет обречена?

«Знаете, что! – возмущается мисс Пигги. – Идите в кино и посмотрите сами. Не могу же я вам все рассказывать!»

КТО ЕСТЬ КТО В «МАППЕТАХ»

Мапппеты, мужчины, женщины (и все прочие)

ГЭРИ (Джейсон Сигел) очень любит своего брата Уолтера, они привыкли все делать вместе. «Гэри родился в американском городке Смолтауне, – говорит Джейсон Сигел (В ПРОЛЕТЕ; телесериал «Как я встретил вашу маму»), большой фанат маппетов, который большую часть своей роли придумал сам. – Он наивен, мил и невинен, как младенец. И он очень любит свою девушку Мэри. Гэри разрывается между своим братом и необходимостью повзрослеть, чтобы перейти со своей лучшей половиной на новый виток отношений. Он жил с братом всю свою жизнь, и я отлично понимаю его терзания».

Сюжет закручивается, когда трио решает отправиться в отпуск. «Фильм начинается со сцены, в которой мы с Уолтером мечтаем о том, как когда-нибудь встретимся с маппетами. И вот у моего героя и его девушки намечается отпуск в Лос-Анджелесе. Мы решаем совместить приятное с еще более приятным, и отправляемся в поездку втроем. На месте выясняется, что Muppet Studios давно заброшена и того и гляди пойдет под ножи бульдозера – новый владелец земли собирается на этом месте искать нефть и бурить скважину. Мы находим Кермита, чтобы тот собрал всех маппетов (которых жизнь раскидала по всему миру в соответствии с их профессиональными навыками) и организовал шоу с целью собрать деньги и спасти студию».

Гэри не задумываясь ввязывается в авантюру, очередной раз отложив объяснение с Мэри в долгий ящик. Интересно, вырастет ли он когда-нибудь настолько, чтобы принять свою истинную любовь?

УОЛТЕР (Уолтер) носит майку и часы с изображением Кермита. И не удивительно – ведь он самый отчаянный фанат маппетов. Его жизнь прошла в городке Смолтаун. С детства он мечтал встретить своих героев и тешил надежду, что может быть у них будет о чем поговорить. Словом, когда Гэри и Мэри решают совершить экскурсионный тур в Лос-Анджелес, Уолтер едет с ними, чтобы реализовать детскую мечту.

Этой ролью Уолтер дебютирует на большом экране. Более того, она была прописана специально для него. «Я играю Уолтера, самого большого фаната маппетов, – говорит актер. – Это очень странное, но счастливое стечение обстоятельств, ведь я и есть – самый большой фанат маппетов, и зовут меня по иронии судьбы тоже Уолтер. У меня такое чувство, что я был рожден для этой роли».

Когда Уолтер узнает, что нефтяной барон Текс Ричман собирается снести Muppet Studios, Уолтер чувствует, что оказался не в том месте не в то время. Или, наоборот, именно в то? Заручившись поддержкой Гэри и Мэри, Уолтер собирается собрать всех маппетов и спасти студию. При этом искренний энтузиазм Уолтера, как покажет время, поможет спасти нечто большее.

МЭРИ (Эми Адамс) – любимый учениками учитель по рукоделию в Смолтауне (об этом красноречиво свидетельствует количество яблок, которые появляются на ее учительском столе). С Гэри ее связывают длительные взаимоотношения, однако в тандеме Гэри и Уолтера Мэри часто чувствует себя третьим колесом.

Мэри уважает те трепетные чувства, которые браться питают друг к другу, но ей начинает надоедать делить своего парня с Уолтером. Ничего поделать с этим она не может – ей остается лишь надеяться, что за время поездки в Лос-Анджелес случится чудо и Гэри сделает ей предложение. Планы по спасению студии маппетов символизирует тотальное фиаско плана Мэри, для которой вожделенное «да» вновь откладывается на неопределенный срок.

ЛЯГУШОНОК КЕРМИТ (лягушонок Кермит) отошел от дел и ведет спокойную жизнь холостяка. Прошло уже несколько лет с тех пор, как маппеты выступали вместе, и Кермит начал забывать, насколько он скучает по своим друзьям. Так бы и продолжалось, если бы не появились Уолтер, Гэри и Мэри и не убедили его вновь собрать всех маппетов, чтобы спасти их студию.

Кермит возвращается к роли, которую он играл в шести предыдущих фильмах о маппетах, в «Маппет-шоу» и бесчисленных телепрограммах и видеороликах – к роли лягушонка Кермита. «За свою карьеру я играл и другие роли, – говорит актер. – Среди них были Боб Крэчит в РОЖДЕСТВЕНСКОЙ СКАЗКЕ МАППЕТОВ и капитан Смоллет в ОСТРОВЕ СОКРОВИЩ МАППЕТОВ. И все же «я сам» – моя любимая роль».

Новое амплуа будет немного не похоже на того победоносного лягушонка, который получал награды за песню «Радужный мост». «В этом фильме будет много шуток, музыки и приключений, как в любом другом фильме про маппетов, – говорит Кермит. – Мне же досталось драматическое амплуа. Я откроюсь вам с неожиданной стороны, и дело тут не только в различных ракурсах съемки. Мне действительно пришлось поднапрячься, чтобы сыграть эту роль. Один из самых любимых моментов в фильме – песня Pictures In My Head, разумеется, в моем исполнении. Я иду по залам огромного особняка, смотрю на портреты своих друзей-маппетов и чертовски скучаю по этим ребятам. Номер получился очень трогательным… и я всерьез планирую испепелить критиков, которые рискнут сказать: «Лягушка не может проявлять эмоции»».

Кермит всегда был своеобразным эмоциональным клеем, который сплачивал маппетов. В фильме ему предстоит сойтись в поединке с потерявшим свой смех Тексом Ричманом в отчаянной попытке спасти студию.

ТЕКС РИЧМАН (Крис Купер) – купающийся в богатстве нефтяной барон, вынашивающий планы по уничтожению студии маппетов с целью бурения новой нефтяной скважины.

«Однако на самом деле мой герой лелеет возможность личной вендетты маппетам за детскую травму, – говорит Крис Купер (АДАПТАЦИЯ; ИДЕНТИФИКАЦИЯ БОРНА). – Он обвиняет их в ужасном происшествии, которое случилось на его 10-й день рождения – тогда Текс потерял способность смеяться».

Впрочем, утраченный смех не мешает Тексу Ричману поучаствовать в маппетовской вакханалии. Возможно, он коварен и бессердечен. Но у нефтяного магната есть пара тузов в рукаве, которые делают его скорее смешным, чем злобным.

МИСС ПИГГИ (мисс Пигги) нашла новое применение своим звездным запросам в фильме студии Disney МАППЕТЫ. На правах редактора парижского издательства Vogue она делится с читателями размышлениями о высокой моде.

Но тут на авансцене появляется лягушонок, одержимый идеей собрать всех маппетов с тем, чтобы спасти Muppet Studios от алчных планов Текса Ричмана. Впрочем, мисс Пигги умеет читать между строк и понимает, что на самом деле земноводным движет любовь. Ну, правда – как она может отказать в чем бы то ни было Кермиту?

Со сложной ролью мисс Пигги никто бы не справился лучше… самой мисс Пигги (МАППЕТЫ В КОСМОСЕ; телепрограмма «Маппет-шоу»). «Я была рождена для этой роли, – говорит актриса. – Я играю уверенную в себе, очаровательную, шикарную звезду экрана, которая спасает положение и завоевывает сердце лягушки».

Ее поклонникам не о чем больше мечтать.

МЕДВЕЖОНОК ФОЗЗИ (медвежонок Фоззи) любит смешить людей. Поэтому на протяжении всей истории, описываемой в МАППЕТАХ, этот профессионал юмористического разговорного жанра продолжает развлекать и поддерживать друзей. Он готов хранить верность духу маппетов даже если ради этого требуется вступить в группу под названием «Муппеты».

«Имитаторы воссоздают моменты из «Маппет-шоу», – говорит медвежонок Фоззи (БОЛЬШОЕ ОГРАБЛЕНИЕ МАППЕТОВ; телепрограмма «Маппет-шоу»). – По крайней мере, они так мне сказали. Хотя могли и обмануть».

Вне зависимости от того, с кем ему приходится выступать, Фоззи пытается рассмешить аудиторию своими забавными шутками: анекдотами, забавными новостями, подушками-пердушками, скольжением на банановой кожуре и всем прочем. В ход идет все, что, так или иначе может рассмешить зрителей, в особенности старых зануд Статлера и Уолдорфа (известных также, как «два старика на балконе»). На самом деле, Статлер и Уолдорф являются, пожалуй, самыми заядлыми фанатами медвежонка. Они нипочем не признают это, но они рады, что Фоззи присоединяется к движению маппетов. Они даже готовы пару раз посмеяться над его шутками, если от этого будет зависеть судьба Muppet Studios.

ВЕРОНИКА (Рашида Джонс) – руководитель телеканала, на котором маппеты устраивают свой благотворительный марафон. Ее не так-то просто охмурить и в эфир она с готовностью выпустит только настоящую супер-звезду.

Дамочку со стальными нервами сыграла актриса Рашида Джонс (СОЦИАЛЬНАЯ СЕТЬ; телесериал «Офис»). «Я играю упрямую и нервную директрису на телеканале, – говорит Джонс. – Однако именно я даю маппетам шанс выйти в эфир со своим благотворительным выступлением. Наверное, моя героиня излишне сурова. Но если я и ору на Кермита, то только потому, что боюсь потерять работу, если авантюра не выгорит».

Непростая задача для Кермита. Остается уповать на то, что лягушонок с легкостью растопит сердце любой самки – будь то теле-бизнес-леди или свино-дива.

ГОНЗО ВЕЛИКИЙ (Великий Гонзо) после роспуска маппетов занялся своим делом. Более того, в МАППЕТАХ Уолтер, Кермит и все прочие обнаруживают, что карьера Гонзо спущена в унитаз – в прямом смысле слова. «Я играю водопроводного магната, – говорит сорвиголова, возвращающийся к роли, которая когда-то его прославила. – В фильме мы видим, что бы стало со мной, если бы я занялся водопроводными работами (как и планировал изначально), а не пошел на сцену. На самом деле, между шоу-бизнесом и канализацией есть много общего. Особенно когда дело доходит до мусора и змей».

Чтобы убедить героя вернуться на сцену потребовался талант убеждения, не говоря уже о солидном увеличении суммы страховки. По счастью Гонзо (МАППЕТЫ НА МАНХЭТТЕНЕ; телепрограмма «Маппет-шоу») любит все неожиданное и новое. Он не может отказаться от возможности повторить свои безумные эксцентричные трюки, которые он проделывал, чтобы получить одобрение публики. Кроме того, его ждет встреча с одной симпатичной цыпочкой по имени Камилла.

На сцене Гонзо действительно совершает неповторимые трюки – выстреливает себя из пушки, балансирует на фортепиано, стоя на собственном носу, и поглощает автомобильные покрышки. Что бы он ни делал, это всегда заканчивается катастрофой. Но в этом-то и фишка!

ЖИВОТНОЕ (Животное) – отчаянный рок-н-рольщик, который, наконец, нашел свое призвание в центре по управлению гневом. Он сменил свою барабанную установку на куда более миролюбивую флейту и искренне пытается изменить свою сущность. Ага, как же…

Поклонники этого сногсшибательного немногословного барабанщика из группы Доктора Зуба Electric Mayhem Band могут не волноваться. Вернувшись в команду маппетов, Животное пробуждает свою страсть к рок-н-роллу, еде и женщинам (не обязательно в этой последовательности). «Мне нравься, – говорит Животное (ОСТРОВ СОКРОВИЩ МАППЕТОВ; телепрограмма «Маппет-шоу»). – Фильма хороший».

СТАТЛЕР И УОЛДОРФ (Статлер и Уолдорф) возвращаются на свой балкон в фильме МАППЕТЫ. На этот раз они склочнее и ворчливее, чем когда бы то ни было. Старые зануды периодически отпускают обидные комментарии… и служат благой цели. «Мы не хотели сниматься в этом фильме, – объясняет Статлер. – Но это – наш долг». «Кто-то ведь должен предупредить зрителей, на что они купили билет», – добавляет Уолдорф.

На этот раз ворчуны выходят на авансцену, подписывая контракт на студию Muppet с Тексом Ричманом. Разумеется Статлер и Уолдорф (ФИЛЬМ МАППЕТОВ; БОЛЬШОЕ ОГРАБЛЕНИЕ МАППЕТОВ; телепрограмма «Маппет-шоу») не догадываются о том, что Текс задумал снести студию и начать разработку месторождения нефти. Они бы нипочем не поддались на провокацию – ведь это бы означало снос их балкона, стало быть им негде было бы зудеть.

Одно очевидно – Статлер и Уолдорф убеждены, что этот фильм стоит посмотреть. «Нам придется высидеть это, – говорит Статлер. – Одно обнадеживает – зритель разделит наши страдания».

ШВЕДСКИЙ ПОВАР (шведский повар) готов вновь встать за плиту в МАППЕТАХ. Особенно после того, как он находит давно забытый холодильник в недрах заброшенной студии маппетов.

Шведский повар (телепрограмма «Маппет-шоу») одинаково комфортно себя чувствует как на кухне, так и на съемочной площадке. Где бы он не оказался, он всегда ведет непримиримую борьбу с блюдами и ингредиентами. Побеждает он в этой битве крайне редко (если вообще побеждает, когда бы то ни было). Убедить его вернуться в строй маппетов не составляет труда. «Zikkledeffer gøøbee der smidleflingen, – говорит повар. – Vooshkee høøksker mit gingen agloofe majuskee! Børk! Børk! Børk!» Что в вольном переводе означает: «Не каждый день тебе предлагают сыграть шведского повара. Кроме того, я уже начистил плиту и освободил вечер. Так почему бы и нет?! Børk! Børk! Børk!»

ДОКТОР БУНЗЕН ХАНИДЬЮ И БИКЕР (доктор Бунзен Ханидью и Бикер) по-прежнему трудятся в лаборатории маппетов. В результате последнего эксперимента бедняга Бикер (телепрограмма «Маппет-шоу») был уменьшен до карманного размера. Нисколько этим не смутившись, подопытный смог восстановить свой первоначальный рост, чтобы присоединиться к другим маппетам в их крестовом походе. Обе трансформации были виртуозно проведены наставником и боссом Бикера – легендарным доктором Бунзеном Ханидью (телепрограмма «Маппет-шоу»).

«В этом фильме мы выступили на правах научных консультантов, и играем мы, собственно, тоже научных консультантов, – говорит Ханидью. – Очень символично, вы не находите?»

«Тыц-тыц-тыц», – добавляет Бикер, который, кроме научных изысканий проявил себя в составе барбершопского квартета, исполнявшего песню Smells Like Teen Spirit группы Nirvana.

Надменно-патриотичный ОРЕЛ СЭМ (орел Сэм) находит применение своим талантам в МАППЕТАХ – музыкальный номер открытия благотворительной программы становится более благородным, а барбершопский квартет – одухотворенным.

Орел Сэм (телепрограмма «Маппет-шоу») всегда смотрел на якобы развлекательные номера маппетов с некоторым неодобрением. Именно поэтому он согласился на роль в МАППЕТАХ. «Я играю американского орлана, который стоит на страже всего добропорядочного и порядочно-доброго, – с гордостью провозглашает Сэм. – При этом я внимательно слежу за всеми неблагонадежными элементами, которым достались роли в этом фильме».

ПЕС РОЛЬФ (Рольф) в фильме МАППЕТЫ студии Disney проявляет свою полную несостоятельность в роли ищейки. Кермит и его друзья выдергивают пса-пианиста из уютного гамака и убеждают его вернуться на сцену. Идеальный слух виртуоза, который выступал с маппетами с самых первых выпусков, окажет немаловажное значение в сыгранности барбершопского квартета.

«Нельзя сказать, что Рольф потерял нюх, – говорит Рольф (ФИЛЬМ МАППЕТОВ; телепрограмма «Маппет-шоу»). – В фильме мне пришлось делать то, что я люблю делать больше всего – играть на фортепиано, петь, рассказывать анекдоты и прогуливаться по окрестностям».

СКУТЕР (Скутер) принимает угрозу студии маппетов близко к сердцу. «Ведь я – помощник режиссера в театре маппетов, – объясняет Скутер. – Я стараюсь помочь Кермиту спасти студию, потому что без театра и сцены будет не нужен режиссер. А без режиссера не будет нужен и его помощник».

Скутер (телепрограмма «Маппет-шоу») появится в фильме МАППЕТЫ студии Disney в совершенно новом амплуа ведущего программы. Оказавшись в затруднительной ситуации, Кермит просит Скутера заменить его на сцене. Лягушонок пытается успокоить Скутера своим классическим: «Представь, что аудитория голая!» К сожалению, такая формулировка нисколько не добавляет Скутеру самообладания.

ДОКТОР ЗУБ И ELECTRIC MAYHEM BAND (Доктор Зуб, Флойд Пеппер, Дженис, Зуут и Животное) готовы взорвать дом, расколоть фундамент и нанести другие незначительные и значительные повреждения чему бы то ни было своими звучными рок-н-рольными аккордами. Животное сменило барабанную установку на более миролюбивый музыкальный инструмент, однако другие участники коллектива не собираются сбрасывать со счетов легендарного ударника. Более того, они планируют записать безбашенную кавер-версию песни «Радужный мост».

Доктор Зуб крайне и настоятельно рекомендует всем посмотреть фильм Disney МАППЕТЫ. «Если вам доведется выбраться в кинотеатр лишь единожды в этом году, обязательно посмотрите этот фильм, – убеждает он, – получите массу положительных эмоций. Если же у вас появится возможность посмотреть два фильм – посмотрите МАППЕТОВ второй раз! Нам ведь надо как-то пополнять фанатскую базу».

«Он поможет вам достичь запредельной внутренней крутизны, это как пить дать!» – соглашается Дженис. «Дошло?» – добавляет саксофонист Зуут.

Флойд Пеппер гонялся за Животным и был недоступен для интервью.

МОТОР!

В гости к маппетам создатели фильма пригласили голливудских звезд

У съемок в Южной Калифорнии есть масса неоспоримых плюсов. «Ура Голливуду! – восклицает Кермит. – Очень здорово сниматься так близко от дома. Мы встретились со многими друзьями… и, разумеется, пригласили их в наш фильм».

«Количество актеров и других знаменитостей, пожелавших участвовать в этом лицедействе, просто зашкаливало, – говорит продюсер Тодд Либерман. – Зрителей ожидает много сюрпризов. Многих узнаваемых героев вы увидите в очень смешных амплуа».

Джейсон Сигел был первым в списке желающих сняться в МАППЕТАХ. «Джейсон очень трепетно относится к маппетам и считает себя большим фанатом шоу, – продолжает Либерман. – Кроме того, он просто замечательный актер».

На правах соавтора сценария Сигел щедро разбавил свою роль песнями, танцами и сценами с легендарными актерами нашего времени. «В финальной сцене задействовано 200 статистов, 100 танцоров и 50 маппетов, – рассказывает Сигел. – Получилось очень феерично. Но что самое главное – съемки этой феерии пришлись как раз на мой день рождения. Представьте, я выхожу из своего вагончика, а тут все: «С днем рождения!!!» Все, включая маппетов! Я не мог отогнать от себя мысль: «Я всех обвел вокруг пальца. Не знаю, как у меня получилось, но я осуществил мечту детства – встретить день рождения с маппетами». Это было самое сумасшедшее событие в моей жизни».

Эми Адамс, Крис Купер и Рашида Джонс, с которыми связались продюсеры, заняли оставшиеся человеческие роли. «Эми Адамс играет Мэри, девушку Гэри, – говорит продюсер Дэвид Хоберман. – Она преподает рукоделие в школе Смолтауна. Нам показалось, что Эми отлично подойдет на роль девушки из этого маленького городка. Не говоря уже о том, что ей очень нравятся маппеты».

«Я пересмотрела все фильмы и телешоу о маппетах, прослушала все их песни, – говорит Адамс. – Я чувствую, что сбылась моя детская мечта. Ведь очень многие дети, играя с плюшевыми мишками, мечтают, чтобы те ожили и заговорили с ними. И вот – маппеты ожили. Непередаваемое чувство видеть их прямо перед собой, а не с экрана».

Купер, который играет отрицательного героя Текса Ричмана, поразит аудиторию необычностью своей роли. «Крис – фантастический актер, о чем красноречиво свидетельствует полученный им «Оскар», – говорит режиссер Джеймс Бобин. – К своей роли он подошел очень вдумчиво и серьезно. Мне хотелось видеть злодея таким, словно он действительно представляет серьезную угрозу маппетам. Крису пришлось нелегко, потому что с одной стороны он злодей, а с другой – по сценарию должен юморить. В какой-то момент он смешной, а через секунду – серьезный и даже зловещий».

По словам Купера, он взялся за эту роль, чтобы раскрыть свои скрытые резервы и, конечно, сыграть со своими любимцами: «В фильме я буду петь и танцевать! И, разумеется, общаться с маппетами!»

Джонс разделяет примерно те же чувства: «Мне кажется, что я оказалась в очень дружелюбной и теплой компании. Я искренне верю, что маппеты бессмертны. А, кроме того, в фильме заняты такие замечательные актеры, как Джейсон Сигел, Эми Адамс и Крис Купер. Вы всерьез думаете, что я могла отказаться? Это же круто!»

НА МЕЛОЧАХ НЕ РАЗМЕНИВАЕМСЯ

Время играть музыку… Время зажигать огни…

Маппеты известны своими музыкальными номерами. Создатели фильма МАППЕТЫ решили не только соблюсти традиции, но и пойти дальше. Впрочем, обе классические песни и полюбившиеся публике музыкальные темы также были использованы в картине.

Одним из композиторов фильма МАППЕТЫ выступил Брэт МакКензи. «Я знаю Брэта еще по съемкам «Летучих Конкордов», – говорит режиссер МАППЕТОВ Джеймс Бобин. – Когда мы писали сценарий к тому сериалу, частенько вместе смотрели «Маппет-шоу». Во время перерывов между работой могли посмотреть несколько номеров, например, «Ма на Ма на» или «Хагга Вагга». В одну из серий «Конкордов» мы даже вставили эпизод с выступлением маппетов. Так что вопросов о том, любим ли мы маппетов, возникнуть не должно. Мы прослушали все песни из предыдущих фильмов и прикинули, как они будут слушаться сегодня. И, разумеется, мы проецировали все наши изыскания на двух звезд. Джейсон неплохо поет и танцует, Эми – певица и танцор от Бога! Вообще, насыщенная и разнообразная музыка играет очень важную роль в МАППЕТАХ».

«В оригинальных фильмах и шоу о маппетах большое значение уделялось музыке, – добавляет МакКензи, – Трудно представить себе маппетов без таких композиций, как «Радужный мост» или «Ма на Ма на» или без Животного, молотящего по барабанам. Кермит, пожалуй, самый известный виртуоз в обращении с банджо. Мне очень нравилось звуковое сопровождение классических приключений маппетов, и мне хотелось сохранить это волшебство в новом фильме. Банджо в МАППЕТАХ будет много».

Саундтрек

Сайндтрек к фильму МАППЕТЫ студии Disney написал Кристоф Бек. «Моя задача – рассказать ту же историю языком музыки, своего рода «сварить эмоциональный клей», – говорит Бек. – Мне пришлось смешивать различные стили музыки, но в итоге получилось все гармонично».

Как и МакКензи, Бек признает важность музыки в истории маппетов. «Песня «Радужный мост» стала фактически синонимом маппетов сразу после того, как в 1979 году вышел фильм, – вспоминает композитор. – Однако многие запомнили и другие музыкальные темы. Немудрено – ведь саундтрек для маппетов писали Ханс Циммер и Майкл Джаккино. Традиционно композиторы относятся к маппетам очень серьезно, как к людям со своими эмоциями и конфликтами. Все это будет передано музыкой».

Чтобы передать всю палитру чувств музыкой, Бек задействовал полноценный оркестр: «Чтобы подчеркнуть ту или иную эмоцию, я делал акцент на каком-то конкретном инструменте в тот или иной момент. Туба, литавры, бас-кларнет или какой-нибудь другой инструмент символизировали различные чувства героев. Кроме того, в некоторых сценах я задействовал не оркестровые инструменты – в конце концов, Кермит играет на банджо».

Песня и танец

МакКензи записал песню «Счастливая песня жизни», которую Джейсон Сигел, Эми Адамс и Уолтер поют в начале и конце фильма. «Я написал эту песню в Новой Зеландии, – вспоминает МакКензи. – У меня тогда было очень хорошее настроение. Я сел за фортепиано и мелодия пришла ко мне быстро и легко. Джеймсу Бобину тоже понравилась незатейливая песенка, которая получилась. Тогда он попросил меня написать партитуру для оркестра, чтобы поставить глобальный музыкальный номер – он хотел, чтобы весь город в итоге пел и танцевал. На запись партитуры ушла оставшаяся часть года. Наивысшим наслаждением в моей работе – наблюдать за тем, как оркестр играет твою песню. Кажется, всего несколько месяцев прошло с того момента, как я сел за фортепиано и написал музыку – и вот ее играет целый оркестр. Это – просто какое-то волшебство».

«Счастливая песня жизни» начинается со сцены, в которой Гэри и Уолтер чистят зубы, – рассказывает Дэвид Хоберман. – Затем они выходят из дома и идут по Смолтауну. К ним присоединяются прохожие и начинают петь и танцевать вместе с ними – мясник, пекарь, молочник, флорист. Танцуют, как говорится, все! Это один из тех музыкальных номеров, которые напоминают мюзиклы 50-х. От них приятно щемит сердце».

В номере в начале фильма задействовано 60 танцоров. Все движения были тщательно выверены хореографом Майклом Руни, сыном легенды Голливуда Микки Руни. К слову, хореограф сам сыграл в небольшой эпизодической роли. «Майкл поставил все танцевальные номера, которые вы увидите в фильме, – говорит Хоберман. – У него потрясающая энергетика, при этом он очень креативен и придумывает па на лету».

Руни говорит, что ставить танцы для маппетов было не так просто, поскольку герои преимущественно показываются только по пояс. «К сожалению, все движения, которые я придумал для мисс Пигги, Кермита, Уолтера и всех прочих, они будут делать только руками, – сетует хореограф. – Ведь их ног все равно никто не увидит».

Помимо всего прочего, МакКензи написал песню «Человек или маппет». «Получилась очень чувственная баллада, повествующая о кризисе самооценки человека и маппета в одном лице, – говорит композитор. – Мы все через это прошли. Я сочинил эту песню за фортепиано, воображая, что я какой-нибудь Гарри Ниллсон или Эрик Кармен».

МакКензи добавляет, что песня требовала хорошей постановки голоса как от Джейсона, так и от Уолтера. Также композитор вместе с Али Джи написал песню «Давай поговорим обо мне» для Криса Купера. «Выяснилось, что по-настоящему страшен актер бывает, когда работает с микрофоном», – шутит МакКензи.

Не давая обойти себя на повороте, Эми Адамс и мисс Пигги спели дуэтом песню «Я тусую», опять же написанную МакКензи. «Она должна была быть грустной, но вместе с тем энергичной, – уточняет композитор. – Я написал эту песню, сидя в кафе за чашкой чая. Официантки бросали на меня неодобрительные взгляды, когда я прикидывал партию, мимику и жестикуляцию мисс Пигги. Эми Адамс отлично спелась со свинодивой. Это при том, что с мисс Пигги работать никому нелегко – это не секрет».

Кроме того, в фильме прозвучит песня «Картинки в моей голове» в исполнении лягушонка Кермита, Фоззи, Гонзо, шведского повара, доктора Зуба и группы Electric Mayhem. Авторами композиции выступили Дженни Лури, Эйрис Архонтис и Чен Ниман. Песню «Насвистывающий Карузо» для Уолтера написал песенник Эндрю Берд.

Новые песни должны лишь освежить феерию маппетов. Однако никто не собирался сбрасывать со счетов классические композиции, ставшие своеобразной торговой маркой «Маппет-шоу». В МАППЕТАХ прозвучит «Радужный мост» в исполнении Кермита и других маппетов (песню написали Пол Уильямс и Кенни Эшер). Мана Мана и группа The Snowths споют популярную песню «Ма на ма на». Барбершопский квартет исполнит вариацию на тему песни Smells Like Teen Spirit группы Nirvana, а Камилла с хором цыпочек прокудахчет песню «Забываю тебя», оригинал которой исполнял Томас ДеКарло под псевдонимом Cee Lo Green.

«Маппеты поют в непривычных для уха тональностях, – говорит МакКензи. – И это здорово! Мне очень повезло работать на этом фильме, и я относился к своей миссии крайне серьезно. Даже когда записывал пение человека, воображающего себя пингвином».

«Счастливая песня жизни» будет исполнена еще раз в финале фильма. Сцена снималась на Голливудском бульваре на протяжении двух вечеров. «В сцене задействовано 80 танцоров и 300 статистов, – говорит Руни. – Получился весьма масштабный дивертисмент – завораживающий и шикарный. Искренне полагаю, что у зрителей перехватит дух от такого финала».

«Мне тоже очень понравился финал, – вторит хореографу Кермит. – Участвовали все – Джейсон, Эми, Уолтер и все маппеты. Не хочу портить первое впечатление о фильме, но мне финал показался вполне счастливым».

СОТВОРЕНИЕ ТРАМА И ТАРАРАМА

Художник-постановщик Стив Сэклад, который создал мир маппетов

Итак, Кермит, мисс Пигги и прочие маппеты решили (к нескрываемому ликованию своих фанатов) вернуться на большой экран после 12-летнего перерыва. С самого начала авторы фильма решили, что голливудский гламур и лоск станет идеальным украшением съемочной площадки будущего творения. МАППЕТЫ студии Disney снимались в разных районах Лос-Анджелеса, в частности – в таких легендарных голливудских местах, как китайский кинотеатр Grauman, популярная закусочная Canter’s Deli, поместье «Грэйстоун» и сеть палаток с хот-догами Pink’s.

Нелегко быть зеленым. Однако воссоздать целый мир для маппетов не проще. Художник-постановщик фильма Стив Сэклад знает об этом не понаслышке: «Опытным путем мы выяснили, что в одном мире маппеты оживают, а в другом могут стать плоскими и безжизненными».

Сэклад внимательнейшим образом изучил оригинальные съемочные площадки и реквизит «Маппет-шоу». «Мы постарались передать всю прелесть того времени, хотя фильм, конечно, получился современным, – говорит художник. – И все же в каждой сцене чувствуется, что у героев богатая история».

Когда же дело дошло до фона для маппетов, тут основным предметом для творчества стала цветовая палитра. «У актеров, играющих главные роли, и одежда, да и лица пестрят цветами – зеленый, синий, розовый, оранжевый и все прочие, – объясняет Сэклад. – Это дало нам право использовать очень смелые и насыщенные краски для фона – красный, золотой, лиловый».

Фильм начинается в доме Гэри и Уолтера в Смолтауне. По задумке Сэклада в обстановке дома должен был просматриваться стиль ретро, но ничего такого, что конкретно указывало бы на тот или иной конкретный отрезок времени. Идея фильма в том, что эта история могла произойти где угодно и когда угодно. Поскольку одним из ключевых событий фильма становится путешествие в Лос-Анджелес, Сэклад добавил в обстановку дома Гэри и Уолтера некоторые «туристические» элементы. В спальне висит плакат с самолетом, в ванной – с парусником; кроме того, по всему дому расставлены и развешены модели различных самолетов, поездов и космических кораблей. Несколько рисунков, украшающих стену, по всей видимости, хозяева сохранили с раннего детства.

По задумке Сэклада Смолтаун должен был выглядеть, как городок 1950-х с картин Нормана Роуэлла. Улочки усеяны частными лавочками – мясник, флорист, аптекарь и, разумеется, повсюду развешены американские флаги. Тема старой доброй Америки нашла свое логическое продолжение и в обстановке школы, в которой Мэри преподавала рукоделие. «Когда мы впервые видим Мэри на работе, ее учительский стол украшает ряд из 18 яблок – по одному от каждого ученика в классе». Шикарные ландшафты Голливуда разительно отличались от Смолтауна, каким его видел Сэклад. Однако художник ухитрился найти идеальную локацию для студии Muppet Studios. «Мы снимали в штаб-квартире студии Джима Хенсона, на которой в свое время располагалась студия Чарли Чаплина, – делится радостью от своей находки художник. – Так что у этой площадки своя потрясающая история».

По сюжету Muppet Studios долгое время пребывала в запустении, поэтому декораторам пришлось добавить в экстерьер ржавчины, паутины, грязи, обломков и осколков. Вывески над различными отделами и аттракционами красноречиво свидетельствовали об их печальной судьбе: комната смеха Фоззи – «Закрыто»; артобстрел Гонзо – «Ремонт»; музыкальное ателье Рольфа – «Закрыто на реконструкцию»; Лаборатория радости доктора Ханидью – «Не работает». Офис Кермита должен был при одном взгляде на него свидетельствовать о былой славе его бывшего хозяина. «Вдохновение мы черпали в настоящем офисе Брайана Хенсона, – говорит Сэклад. – А в архитектурный стиль добавили несколько элементов эпохи Чарли Чаплина начала прошлого века».

Группа Сэклада развесила по стенам коллекцию любимых банджо Кермита, а также некоторые бесценные предметы из коллекции маппетобилии. В небольшом алькове рядом с письменным столом появилась маленькая дверь запасного выхода – декораторы увидели такую же в кабинете Джима Хенсона. На витражном стекле отчетливо видна монограмма «ЛК», которая расшифровывается, как «Лягушонок Кермит». Интерьер офиса дополнили два видавших виды рупора времен Сесиля де Милля, лилипутский смокинг на совке для камина, печатная машинка «Ундервуд», адресная картотека Rolodexes и увеличенная копия открытки, на которой изображено болото (картина напоминала Кермиту о его роли в первом фильме про маппетов). Экстерьер поместья Кермита снимался в одной из частных резиденций в калифорнийском городе Энсино, интерьер – в легендарном поместье «Грэйстоун». Сейчас «Грэйстоун» приобрел статус одного из парков в Беверли Хиллз. Парижский офис Vogue, в котором работает мисс Пигги, снимали в поместье Pink Palace в лос-анджелесском районе Бель-Эйр. Интерьер был разукрашен и задрапирован командой Сэклада.

Одной из важнейших и сложнейших задач декораторов стало воссоздание театра маппетов. Готовясь к выполнению столь ответственного поручения, Сэклад изучил снимки, которые делали на съемках «Маппет-шоу», а также фотографии интерьера одного из бродвейских театров. Театр маппетов решили строить на площадке студии Universal, которая в 1920 году служила обителью ПРИЗРАКА ОПЕРЫ. В настоящее время эта площадка признана национальным историческим памятником, поэтому Сэкладу и его команде пришлось получать специальное разрешение на частичную перестройку оперного театра в театр маппетов.

Финальная сцена фильма снималась на Голливудском бульваре, прямо перед легендарным театром El Capitan Theatre. Так случилось, что в кадр попал рекламный плакат, с которого всем прохожим улыбался Джим Хенсон. «Мне кажется, частичка Джима живет в каждом из нас, – считает исполнительный продюсер фильма Мартин Дж. Бейкер. – И, собравшись вместе, мы смогли воскресить дух маппетов».

КУТЮР ОТ МАППЕТОВ

Костюмер Рахель Эфилей одевала кукол, людей и всех прочих

Когда пришло время одевать маппетов, за работу взялась костюмер Рахель Эфилей. «Трудней всего было соблюсти должные пропорции, – говорит Эфилей. – То, что могло бы неплохо смотреться на человеке, могло в то же время совершенно не подойти маппету. Приходилось учитывать количество различных аксессуаров и деталей одежды. Если их было слишком много, персонаж выглядел аляповато. Если их было мало или они находились ниже талии, смысл этих деталей пропадал, поскольку на экране маппеты всегда появляются только по пояс».

По словам Эфилей, критичным был выбор ткани для костюмов. Ведь вес ткани кардинально сказывался на маневренности маппета. Кроме того, костюмер учитывал, насколько каждый вид ткани гармонировал с текстурой «кожи» персонажа. Но, несмотря на то, что финансовый вопрос никто не сбрасывал со счетов, на костюмы денег не жалели. «Мы ни коим образом не прижимались, выбирая ткани для одежды маппетов, – говорит Эфилей. – Пиджак мисс Пигги был сшит из чистого кашемира, который стоил почти 300 долларов за погонный метр».

Как и положено даме в ее статусе, мисс Пигги могла похвастаться самым богатым гардеробом. Особенно с учетом того, что она занимала должность редактора Vogue Paris. «Не могу сказать, что мы с Джеймсом Бобином внимательно следим за трендами моды, – пожимает плечами костюмер. – Нам куда больше по сердцу классический наряд мисс Пигги, в котором она выступала в ранних выпусках «Маппет-шоу».

«Когда смотришь старые фильмы, – продолжает она, – невольно замечаешь костюмы какой-нибудь Одри Хэпберн, которые отлично бы смотрелись на современных красных ковровых дорожках. Именно из старых фильмов я черпала вдохновение, создавая одежду для мисс Пигги».

Чтобы обуть такую модницу, как мисс Пигги, Эфилей обратилась за помощью к известному дизайнеру обуви Кристиану Лабутену. Тот создал пару ультра модных шпилек с фирменными лабутеновскими подошвами. «Мы отправили ему наброски того, какими бы хотели видеть туфли, – объясняет костюмер, – и мастер по этим наброскам сделал фееричные туфельки для нашей звезды».

К созданию гардероба дивы приложил руку и модельер Зак Позен. «Еще до того, как мастер закончил работу, я уже видела нашу героиню в винтажном платье необычного покроя», – признается Эфилей. И что же в результате? В результате фирменное платье от Зака Позена, выполненное в лиловой цветовой гамме, вы увидите на мисс Пигги в финальной сцене фильма.

Мисс Пигги была не единственным маппетом, который привлек внимание модных модельеров. Кермита одевал дом мужской моды Brooks Brothers, который предоставил большую часть гардероба Крису Куперу, а также смогинги всем, кто по сценарию должен был выглядеть ультра импозантно. Когда Кермит и Пигги прогуливаются по Парижу, на лягушонке надет костюм, дизайн для которого придумали модельеры Brooks Brothers.

Над костюмом Уолтера тоже пришлось потрудиться. В первую очередь надо было создать абсолютно нового маппета, и Бобин решил, что ему подойдет костюм бирюзового цвета. «В фильме Уолтер представлен маленьким человеком и Джеймс решил, что бирюзовый цвет подчеркнет его человечность», – объясняет Эфилей. Его брат Гари носит точно такой же костюм, тем самым подчеркиваются их братские узы.

Эфилей четко представляла себе, какими должны быть костюмы героев Эми Адамс и Джейсона Сигела: не стареющей классикой. Найти винтажные костюмы для Сигела оказалась не простой задачей, учитывая рослость актера. «Мы в буквальном смысле слова ходили от одного секонд хэнда к другому в поисках одежды для Джейсона», – вспоминает Эфилей. По ходу развития сюжета, развивается и персонаж Сигела. Это было отображено в его гардеробе. «Он растет буквально у нас на глазах, – объясняет костюмер. – Из повзрослевшего мальчишки он превращается в зрелого мужчину, и мы постарались передать эту метаморфозу в его костюмах».

По мнению Эфилей гардероб такой жительницы маленького городка, как Мэри, не должен был быть излишне модным, но должен был быть запоминающимся. «В начале фильма мне хотелось как-то выделить Эми, потому что само начало получилось очень счастливым. Я передала это настроение в одежде. Выбор желтой блузки в этом смысле был стратегическим – цвет олицетворял счастливый мир, который она называет своей родиной».

Гардероб Мэри должен был отражать и ее отношение к окружающему миру. Что ж тут трудного? Беда в том, что Эфилей пришлось подбирать одежду для жизнерадостного персонажа в разгар осеннего сезона. «В магазинах висели только черный, коричневый и серый, – всплескивает руками Эфилей. – Поэтому пришлось пройтись по ателье, которые шьют вещи на заказ. Я примерно прикинула, какие вещи должны составлять гардероб Мэри, потом купила соответствующей расцветки ткани». Как и герой Сигела, Мэри тоже сильно изменяется к концу фильма. Отчасти это опять же заслуга костюмера.

МАППЕТЫ ТОГДА И СЕЙЧАС

История трам-тарарама

С 1976 года «Маппет-шоу» приобрело толпу поклонников по всему миру. Все начиналось как дебютное выступление никому не известной лягушки. Теперь же это – глобальный феномен, продолжающий набирать силу даже спустя 35 лет.

Первые выступления маппетов датируются серединой 1950 годов. В 1955 году примитивная версия лягушонка Кермита сенсационно выступила в программах Afternoon, Footlight Theater и Sam and Friends. Год спустя обновленный Кермит появился на национальном телевидении в «Шоу Стива Аллена».

В 1962 году родился пес Рольф – он должен был стать рекламной мордой корма для собак Purina Dog Chow. Свои выступления он начал в «Шоу Джимми Дина» в 1963 году. Гонзо впервые появился в серии «Важнейший выключатель Санта Клауса» в 1970 году. Таким, каким мы знаем его сейчас, Гонзо дебютировал в «Маппет-шоу» в 1976 году.

В 60-х маппеты часто появлялись на национальном телевидении в различных программах, включая «Шоу Эда Салливана». Иностранной аудитории маппеты были представлены в 1970 – она появились на канадском телевидении в программе Hey Cinderella! К 1971 году маппеты добрались и до великобританских телезрителей, выступая в программах Тома Джонса и Джули Эндрюс. В 1975 году маппетов увидела и немецкая публика – они выступили в «Шоу Питера Александра».

Первый пилотный выпуск того, что впоследствии будет известно, как «Маппет-шоу», вышел на экраны 30 января 1974 года и назвался «Валентиновое шоу маппетов». После этого были созданы такие персонажи, как медвежонок Фоззи, Статлер и Уолдорф, орел Сэм, шведский повар и рок-группа Electric Mayhem Band (в которой выступили Доктор Зуб, Животное, Дженис, Флойд и Зуут). 19 марта 1975 года маппеты в обновленном составе появились во втором пилоте под довольно скандальным названием «Маппет-шоу: Секс и насилие», в рамках которого герои высмеивали секс и насилие, оккупировавшие телевизионные программы. «Маппет-шоу» таким, каким мы его знаем сейчас, появился в 1976 году и был одобрительно встречен как американцами, так и зарубежной публикой в более чем 100 странах. Премьерный показ серий проходил с 1976 по 1981 года на канале CBS. Несколько раз шоу транслировалось по зарубежным каналам. В период наибольшей популярности «Маппет-шоу» смотрело более 235 миллионов человек.

За время своего существования «Маппет-шоу» получило внушительное количество наград, включая три статуэтки «Эмми»®. Герои передачи появлялись в компании самых именитых актеров, музыкантов и политических деятелей. «Я мог бы сравнить «Маппет-шоу» с передачей American Idol, – говорит исполнительный продюсер фильма Мартин Дж. Бэйкер. – На следующий день после выхода очередного эпизода все только и говорили, что о «Маппет-шоу». Герои появлялись на глянцевых титулах: «Кто был приглашенной звездой на этой неделе? Кто будет приглашен на следующей неделе?» Об этом говорили буквально все, без исключений».

После 1981 года «Маппет-шоу» выходило в эфир на различных телеканалах, включая TNT (1988-1992), Nickelodeon (1994-1999) и Odyssey (1999-2000).

Учитывая успех их шоу, маппеты довольно быстро перебрались на широкие экраны – в 1979 году был выпущен ФИЛЬМ МАППЕТОВ. В картине снялись многие актеры, включая Боба Хоупа, Клорис Личмен, Стива Мартина, Мэла Брукса, Ричарда Прайора и Пола Уильямса. Впечатляющий список знаменитостей в эпизодических ролях став своего рода ноу-хау фильмов про маппетов. Эту традицию унаследовали и следующие картины: БОЛЬШОЕ ОГРАБЛЕНИЕ МАППЕТОВ (1981); МАППЕТЫ НА МАНХЭТТЕНЕ (1984); РОЖДЕСТВЕНСКАЯ СКАЗКА МАППЕТОВ (1992); ОСТРОВ СОКРОВИЩ МАППЕТОВ (1996); и МАППЕТЫ В КОСМОСЕ (1999). Во всех шести фильмах звучала потрясающая музыка. Саундтреки получили множество наград, включая номинации на премию «Оскар» в категориях «лучшая песня» («Радужный мост») и лучший оригинальный саундтрек (ФИЛЬМ МАППЕТОВ).

Маппетомания продолжалась еще довольно долго, несмотря на то, что «Маппет-шоу» больше не демонстрировалось. О классических персонажах было снято много телепередач и документальных фильмов. Кроме того были поставлены спектакли The Muppet Show и Muppet Babies, которые с успехом демонстрировались в американских театрах. С 1983 по 1988 года издавался журнал «Маппеты». Примерно в то же время в американских газетах начали появляться комиксы с маппетами. С 1980 по 2001 годы как американцы, так и граждане других государств имели возможность посетить некоторые экспозиции, повествующие историю маппетов («Творчество маппетов», «Мир Джима Хенсона: Маппеты, монстры и магия», «Кругозор Джима Хенсона» и другие).

По всему миру были выпущены альбомы с песнями из «Маппет-шоу», Muppet Babies и всех фильмов о маппетах. С 1976 года маппеты стали героями более сотни книг.

За годы существования маппеты выступили со множеством обращений к гражданам – как к американцам, так и жителям всего мира. Их приглашали в Национальную федерацию по защите дикой природы, Детский фонд Организации Объединенных Наций (UNICEF), Американский институт кино, университет Мэрилэнда, Американская библиотечная ассоциация и общество «Лучший мир». Воздушный шар в виде Кермита регулярно появляется на параде в честь Дня Благодарения в Нью-Йорке, который проводит торговая сеть «Мэйси».

Одним из увлечений маппетов является перепевка популярных песен, запись исполнения на видео и публикация ролика в интернете. Первый видеоклип «Ода радости» появилась в 2008 году и был тут же разобран по блогам и виртуальным дневникам. Только на портале YouTube его посмотрело более 14 миллионов человек. Второе видео (на песню группы Queen «Богемская рапсодия») было выпущено в день Благодарения 2009 года. Количество зрителей на YouTube выросло до 23 миллонов человек. Этот ролик получил награду «выбор пользователей интернета» (People’s Choice Webby Award).