Планета обезьян: Война (2017)

(140 мин.)
для детей старше 12 лет

Возрастной рейтинг фильма:

Детально о кинофильме «Планета обезьян: Война»

СЪЁМКИ ФИЛЬМА

В фильме «Планета обезьян: Война», третьей и кульминационной части нашумевшей трилогии, режиссер Мэтт Ривз и звездный актерский состав выпускают стремительно эволюционирующих симианцев в кипящий страстями мир: битва между обезьянами и людьми за мировое господство должна принести победителю полную власть. Благодаря волшебному миру кино, зрители станут свидетелями поворотного момента, который навсегда определит судьбу человеческой цивилизации, и смогут наблюдать за внутренней эмоциональной борьбой Цезаря, вождя обезьян, ведущего свой молодой народ к новой обители, несмотря на разгорающийся в душе конфликт между верой в семью, честью и жаждой мести.

По сути, это история преодоления последнего рубежа: как военного, так и нравственного. Когда мир между двумя сообществами рухнул, и банда солдат- перебежчиков под руководством властного Полковника начала последнее полномасштабное наступление, в жизни Цезаря произошла невообразимая личная потеря, и в его душе была пройдена последняя черта. Сейчас он борется с собственной беспощадностью и мучительными сомнениями по поводу способности возглавить движение обезьян к свободе. Но если обезьянам суждено выжить в грядущем противостоянии, возглавить их должен Цезарь. В момент, когда понимание и сострадание почти покинули этот мир и его сердце, Цезарь ищет в себе силы, понимание братства и стремление, чтобы вести обезьян в светлое будущее.

Соединение захватывающих дух боевых сцен, высокого замысла и сильного сюжета в фильме «Планета обезьян: Война» поднимает эту франшизу на новую ступень, превращая ее в легенду, поскольку здесь исследуются ценности, формирующие цивилизацию. Это все воплощено на экране, благодаря потрясающей игре Энди Серкиса в роли величественного Цезаря и невероятным визуальным
эффектам, созданным компанией Weta Digital. В сериал также вернулись Карин Коновал (Морис, верный советник Цезаря), Терри Нотари (Ракета, правая рука Цезаря), а также Джуди Грир в роли Корнелии, жены Цезаря, и Тоби Кеббелл в роли Кобы.

В фильме появились новые запоминающиеся герои, включая двукратного номинанта на премию «Оскар» Вуди Харрельсона в роли Полковника, храброго воина, который считает, что только апокалиптическая война способна спасти последних представителей человечества; Стива Зана в роли Плохой обезьяны, одинокого шимпанзе, способного развеселить всех в самые трудные минуты; Амайю Миллер в роли Новы, девочки, ставшей неожиданным связующим звеном между людьми и обезьянами; Алекса Паунович в роли Уинтера, огромной и любопытной белой гориллы; Майкла Адамуэйта в роли боевого помощника Цезаря, гориллы Луки, подружившегося с Новой, и Тайя Олссона в роли Рекса, гориллы-предателя, который выполняет для Полковника самую неблагодарную работу. В этом фильме события оборачиваются против людей, и появляется еще больше обезьян, включая десяток основных
персонажей, впервые действия происходят в заснеженных горах, в мире снега, и всё это мастерски снято на 65-миллиметровую пленку под опытным руководством оператора-постановщика Майкла Серезина и в сопровождении великолепной музыки
обладателя «Оскара», композитора Майкла Джаккино.

Мэтт Ривз, вернувшийся к франшизе, чтобы сделать еще один шаг вперед после фильма «Планета обезьян: Революция», четко представлял себе масштабность замысла третьей части: проследить за тем, как все более смышленые и способные – но все еще преследуемые и подвергающие все сомнению – обезьяны ввязываются в настоящую войну, и исследовать еще более тонкую психологическую территорию, наблюдая за внутренней борьбой Цезаря в стремлении сохранить в себе самые человечные инстинкты.

Мэтт Ривз как никогда понимал, что путь развития обезьян является зеркальным отражением классических мифов о человечестве. «Сюжет начинается с того, что мирное сосуществование людей и обезьян закончилось, и это стало для Цезаря причиной глубокого внутреннего эмоционального конфликта, – рассказывает режиссер. – Цезарь всегда отличался уникальностью: по ощущениям он наполовину обезьяна, наполовину человек, и не может стать полностью ни тем, ни другим.

Оставалась надежда, что он сможет навести мосты между двумя сообществами, но сейчас ясно, что это не случится. Самое увлекательное заключается в том, что, исследуя внутренние дилеммы Цезаря в этот значимый момент, мы получаем шанс взглянуть на битву, о которой мы все знаем: сражение между нашим разумом, пониманием, инстинктами и тем, как это влияет на нашу человечность. В то же время, поскольку это очень непростой путь, в этой истории много духовности».

Продюсер Питер Чернин, очень много сделавший для трилогии «Планета обезьян» с момента ее появления, рассказывает: «С самого начала мы всегда думали, что это будет трилогия, начинающаяся с рождения Цезаря, потом он подрастает и становится безгрешным героем, возглавившим обезьян, а затем умным и понимающим вождем, который выдерживает все жизненные испытания и проявляет еще больше мужества. Мы знаем, что в мире, где появились умные обезьяны, это неизбежно приводит к конфликту с людьми. Мы подошли к примечательному моменту в сюжете. Это – апофеоз жизненного пути Цезаря, и когда мы наблюдаем, как он ведет эту борьбу, мы видим его душу. Именно этого мы хотели добиться в этой серии фильмов: использовать весь арсенал, который воодушевляет нас и помогает задуматься о том, что такое быть человеком».

Дилан Кларк, который вместе с Риком Джаффой и Амандой Силвер, выступил продюсером нового проекта, резюмирует: «В этом фильме соединились путешествия, война, элементы вестерна и крутые приключения, но, по сути, это – исследование души вождя обезьян, которого мы все любим. Мы станем свидетелями борьбы Цезаря с собственными темными демонами, но он увидит новые проблески света. Возможно, это – самая мрачная и в то же время самая светлая часть истории про обезьян».

ИСПЫТАНИЕ ВОЖДЯ: СЦЕНАРИЙ

В основе фильма «Планета обезьян: Война» лежит не просто рассказ о приближении решающей битвы между быстро набирающими силу обезьянами и стремительно слабеющей человеческой расой: это также повествование о сумерках души благородного вождя обезьян Цезаря. Сейчас в его жизни наступил самый опасный и очень важный момент: он столкнулся с непростым нравственным выбором, поскольку начал сомневаться в своих принципах и терять надежду на мир с людьми, и это глубоко ранит его душу. Когда ужасы войны близко коснулись его семьи, мы уже видим Цезаря, не просто воюющим с людьми: он ведет бой с самим собой, и в этой
битве он должен сменить гнев, бушующий в его душе от всего увиденного, на новое отношение к жизни, если только он хочет спасти свой вид от хаоса.

«В этом фильме мы подвергаем Цезаря очень серьезным испытаниям, – говорит Марк Бомбэк, написавший сценарий вместе с Мэттом Ривзом. – И эти испытания очень мучительны для Цезаря. Обезьяны в беде, и он понимает, что им придется по-настоящему побороться за доминирующее положение на этой планете».

Мэтт Ривз дополняет: «Испытания Цезаря – действительно волнующие и серьезные, они поднимают фильм на новый уровень. Масштаб фильма – громадный. Когда обезьяны покидают Мьюирский лес, они сталкиваются с новым, большим миром».

В поисках источников для вдохновения при создании впечатляющего масштаба и особой атмосферы фильма Мэтт Ривз пересмотрел множество легендарных боевиков, от «Самурая» Акиры Куросава до вестернов Клинта Иствуда. Фильм «Планета обезьян: Война» обладает таким же удивительным сочетанием конфликта и комедии с темами выживания, жертвенности, преданности, неукротимости, героизма и нравственных испытаний в моменты тяжелой неуверенности. «Удовольствие от работы над такими фильмами заключается и в том, что есть возможность привнести новые технологии и формы в классические легенды, создавая нечто уникальное для этих
времен», – поясняет Мэтт Ривз.

Классическое переплетение света и тьмы, испытание верности и обретение мужества – все можно увидеть на эпическом жизненном пути Цезаря, когда он погружается в глубокое душевное страдание из-за того, что вынужден сопоставить личное стремление отомстить за родные души и бедственное положение всего своего сообщества перед лицом возможного поражения.

«В третьей части мы захотели поместить Цезаря в такие обстоятельства, которые даже невозможно для него представить, – поясняет Марк Бомбэк. – Это – просто невероятно, потому что никто даже подумать не может, что Цезарь способен на такую ненависть или полный разрыв отношений с человечеством. Но сейчас Цезарь оказался в положении, когда он впервые может понять ненависть, которую испытывал Коба, бывший подопытный шимпанзе. Это – опасно для всех, кто его окружает, потому что Цезарь всегда был нравственным центром. И если Цезарь утратит контроль над собой с моральной точки зрения, что же тогда произойдет со всем остальным сообществом? В итоге получился фильм именно об этом».

Мэтт Ривз отмечает, что сценарий заставил его и Марка заглянуть еще глубже в душу Цезаря, но в то же время они существенно расширили сюжет во внешний мир, прямо в бушующую снежную бурю, где люди лихорадочно собираются с силами, чтобы окончательно уничтожить обезьян, пока еще не совсем поздно. В результате мы видим на экране воплощенное величие технологической мысли, ставшее данью обычной доброте.

«В этот поворотный момент Цезарь отправляется совсем в иной путь, чем прежде, потому что он ведет борьбу с самим собой, – рассказывает Мэтт Ривз. – Но, несмотря на то, что сюжет глубже погружает нас в интимный внутренний мир Цезаря, мы также
ощущаем, что это будет очень масштабный фильм, превосходящий предыдущие картины, потому что это – одновременно военная сага и история внутреннего изменения».

Поскольку это – последняя часть трилогии, здесь ставится точка в истории, начавшейся с вируса симианского гриппа, сделавшего обезьян умными, что стало причиной конфликта между людьми и обезьянами, и в этой битве может быть только один победитель. Марк Бомбэк отмечает: В фильме «Планета обезьян: Война» мы не просто наблюдаем историю Цезаря, это – расцвет их цивилизации. То, что происходит сейчас, станет частью будущей мифологии, которую потом будут знать все обезьяны, потому что Цезарь пытается привести свой народ в новую землю обетованную».

Титанический масштаб проекта поставил перед съёмочной группой и актёрами совершенно новые задачи: гораздо более совершенный технический уровень, дизайн и невероятное сострадание по отношению к другим особям. Точно так же, как фильм «Восстание планеты обезьян» стал прорывом, показавшим потенциал такой кинематографии, новая часть «Планета обезьян: Война» демонстрирует, как далеко можно пойти.

«Это – эволюционный процесс, – признается Питер Чернин. – Мы безумно волновались на съемках первого фильма, потому что мы никогда раньше не сталкивались с таким уровнем захвата актерской игры, но потом мы увидели такую убедительную и эмоционально правдоподобную игру. Все изменилось после завершения работы над первым фильмом. Зная, что мы можем создавать реалистичных разумных обезьян, сейчас мы решили глубже раскрыть их образы. Эта франшиза дает большую свободу, потому что мы можем по-новому показать эмоциональную сторону сюжета. Здесь мы создаем наше собственное представление об обществе, которое никогда не существовало, но должно выглядеть реалистично, не фантастически, и это – очень увлекательно».

Питер Чернин считает, что Мэтт Ривз изначально был обязательной частью проекта для того, чтобы двигать франшизу дальше. «В этом фильме боевые сцены, спецэффекты, актерская игра и общий масштаб стали для Мэтта большим шагом вперед, но в этот раз у него было место и время, чтобы спланировать фильм так, как он себе его представлял. В этом фильме есть такие феноменальные боевые сцены, каких я никогда не видел, но самое главное заключается в том, что Мэтт был полностью поглощен эмоциональной стороной проекта и превращением рассказа о судьбе обезьян в очень человечную историю».

«Зрители фильма получат еще более яркое зрелище, более динамичное, наполненное юмором, и самое масштабное из всех трех частей, – делает вывод Дилан Кларк. – Сила и проницательность, которую Мэтт и Марк вложили в этот сценарий, заставили нас пойти еще дальше, чем прежде».

ЭВОЛЮЦИЯ И ЛЕГЕНДА: ЭНДИ СЕРКИС в роли ЦЕЗАРЯ

В фильме «Планета обезьян: Война» Цезарь, король нового вида приматов,
которые очень быстро научились думать, говорить и воспринимать мир в сложных,
эмоциональных понятиях, проходит классический путь настоящего вождя, вынужденного
вынести тяжелые испытания, чтобы затем помочь своему народу. В финале фильма
«Планета обезьян: Революция» Цезарь уже был на краю бездны. Он нарушил свою
самую главную нравственную заповедь и убил обезьяну, своего дорогого друга Кобу,
бросив его в пропасть.
Прошли два года, но вопросы, возникшие после смерти Кобы, еще больше
мучают Цезаря, особенно после того, как невыносимое горе войны пришло в его
семью. Люди уничтожают обезьян, все больше обезьян становится на сторону людей, и
Цезарь понимает, что ситуация достигла опасного предела. Если не будет мира с
людьми или обезьянами, исполняющими их приказания, где провести черту, за которую
нельзя заходить? И если нет границы, может ли Цезарь найти ее в себе сейчас, когда
он в таком тревожном эмоциональном состоянии?
В этот раз, вернувшись к роли, которая принесла ему мировое признание, Энди
Серкис отправляет царственного Цезаря в самые рискованные, психологически
сложные ситуации. Энди Серкис также известен по работе над еще одним
компьютерным персонажем: он создал образ Голлума в серии фильмов «Властелин
колец». Но актер не собирается почивать на лаврах.
Энди Серкис говорит, что в этом фильме Цезаря буквально захватывает водоворот
личных трагедий – он проходит через боль, препятствия, неожиданные встречи для того,
чтобы обрести уверенность в себе и благородство, необходимые для настоящего
вождя, и это для Серкиса стало самым интересным актерским опытом в жизни. Он
добавляет: «То, что я смог сыграть такого сложного и цельного героя как Цезарь на всем
протяжении его жизни, от младенчества до положения лидера, кажется невероятным».
По мнению Мэтта Ривза, Энди Серкис привнес что-то особенное в этот
поворотный момент жизни Цезаря. «Короче говоря, Энди – это один из самых лучших и
душевных актеров, с которыми я когда-либо работал, – рассказывает режиссер. – В
этом фильме он достиг более глубокого и болезненного накала эмоций, чем в двух
предыдущих сериях, и мы с восхищением наблюдали за тем, с какой отдачей он это
делает. Наша совместная работа меня искренне порадовала».

В фильме «Планета обезьян: Война» мы видим обычного умного, собранного и
принципиального Цезаря в момент утраты моральной опоры. Он жаждет личной мести,
но понимает, что другие обезьяны все еще смотрят на него как на последнюю
возможность устроить себе свободную и безопасную жизнь. Когда Энди Серкис начал
работу над ролью, он решил, что должен привнести истинную, можно даже сказать
«человеческую» правдивость в образ своего героя, таинственного другого существа,
одновременно демонстрирующего переживания из-за жизненных трудностей, глубоко
понятных зрителям, независимо от внешнего вида Цезаря.
Своей первой задачей он считал раскрытие душевной уязвимости Цезаря,
скрывающейся за мощной мускулатурой обезьяны. «В начале фильма «Планета
обезьян: Война» сообщество обезьян расколото, – поясняет Энди Серкис. – Цезарь все
еще пытается сохранить его, но на него обрушилось тяжкое бремя вождя, борющегося
за объединение разобщенного племени. Цезарь всегда разрывался между двумя
мирами: обезьян и людей. Он не хочет стать свидетелем гибели ни тех, ни других. Но
он, прежде всего, обезьяна, и спасение обезьян стоит на первом плане».
Затем Цезарь переживает самый тяжелый момент в своей непростой жизни и
приходит к печальному выводу, что люди и обезьяны никогда не будут жить вместе. Энди
Серкис продолжает: «Начиная с этого момента, Цезарь проходит колоссальный путь.
Он вступает на тропу мести, и, похоже, ему трудно с нее свернуть. Каждой клеточкой
своего тела он ощущает поглощающие его мрак и гнев и боится, что не сможет
избежать этого. После всего увиденного он стал более грустным и одновременно
менее чувствительным: он почти утратил лучшую часть себя. Когда-то Цезарь был
обезьяной, которая, скорее, уничтожит оружие, чем будет его применять. Но вдруг он
начинает примерять на себя идею использования всех возможных средств для
уничтожения людей, движимый личным чувством мести к Полковнику».
Поскольку обезьяны продолжали свое быстрое превращение из бессловесных
животных в высокоинтеллектуальных существ, с каждым фильмом Энди Серкис все
дальше продвигался в исследовании развивающихся способностей Цезаря, и фильм
«Планета обезьян: Война» стал своего рода кульминацией. Более развитая речь Цезаря
позволяет Энди Серкису добавлять дополнительные оттенки своему персонажу.
«В первом фильме язык обезьян только зарождался, и там показано, как они
справлялись со всем в начале своей эволюции. Во втором фильме я начал больше
воспринимать Цезаря как человека, и он стал использовать более сложный язык,
выражая себя интеллектуально, – поясняет Энди Серкис. – Сейчас Цезарь уже
разговаривает бегло, что изменило его подход ко многим вещам, а также его
восприятие себя и других».
Актер продолжает: «Это – удивительная возможность заглянуть в мозг существа,
которое постоянно совершенствуется. В этом фильме Цезарь изменился физически:
он ходит прямее и чаще использует руки, теперь он больше напоминает человека в
обезьяньей шкуре. Но с развитием разума и способностей, вещи, которые он чувствует
и помнит, начинают пугать его».
Когда создатели фильма наблюдали за тем, как Энди Серкис растворяется в
своем герое в самые тяжелые моменты, они приходили в восторг от способности
актера пробуждать самые смешанные чувства на инстинктивном уровне.
Питер Чернин делится наблюдением: «Энди – это практически сердце и душа всей
франшизы. С самого начала он помнил: существовала опасность скатиться в
вульгарность при создании образа обезьяны, поэтому с самого первого дня он был очень серьезным. Он постоянно изучал поведение и мимику обезьян и смог придать
поведению Цезаря то величие, которое стало кульминацией трех фильмов. Энди
играет на уровне шекспировских трагедий и во многом обеспечивает эмоциональную
силу фильма».
«Это самая сложная и эмоциональная роль Энди, – добавляет Дилан Кларк. –
Благодаря своему исключительному таланту, он сделал образ Цезаря
мифологическим и одновременно трогательным персонажем».
Вуди Харрельсон, который в роли Полковника на многих уровнях противостоит
Цезарю, был потрясен мастерством Энди Серкис. «Энди – это один из самых
талантливых актеров, которых я знаю, – комментирует он. – Я не мог поверить, сколько
силы он может продемонстрировать без единого слова. Я думаю, я никогда не видел
такой способности передавать эмоции взглядом. Я даже не знаю, с кем из актеров его
можно сравнить… он настолько своеобразный. Иногда он был настолько трогательным,
что я не мог удержаться от аплодисментов в конце дубля».
Энди Серкис замечает, что все это стало для него возможным только потому, что
Мэтт Ривз создал атмосферу, в которой понимание внутреннего мира Цезаря стало
таким же приоритетом, как и создание его визуального образа.
«Мэтт всецело погрузился в эту историю, – рассуждает Энди Серкис. – Он
великолепно использует камеру, но самое главное – он никогда не приносит в жертву
актерскую игру. Все нацелено на то, чтобы в каждую секунду мы видели подлинные
эмоции. Даже в ситуациях, не прощающих ни малейшей ошибки, он хочет увидеть
душу своих героев».
Возможно, при создании образа Цезаря самым вдохновляющим моментом для
Энди Серкиса стала мысль о том, что, он, как известная обезьяна в басне, является
существом, отражающим суть человечества. Это особенно справедливо в фильме
«Планета обезьян: Война», поскольку здесь есть жизнь Цезаря в период глобального
конфликта, так похожая на многие моменты человеческой истории, но особенность в
том, что мы видим все с точки зрения когда-то диких животных.
«Я думаю, что такое пропускание самых основных человеческих конфликтов через
призму восприятия обезьян позволяет зрителям понять эмоции людей на первичном
уровне, – комментирует актер. – Мы знаем, что человекообразные обезьяны являются
нашими ближайшими родственниками: мы похожи на 97%, и, тем не менее, мы
понимаем существующее различие. Возможно, благодаря тому, что они стали
говорить, и мы увидели мир их глазами, мы смогли посмотреть на себя со стороны и в
максимальном приближении».

ПОСЛЕДНИЙ ВОИН ИЗ ЛЮДЕЙ: ВУДИ ХАРРЕЛЬСОН в роли ПОЛКОВНИКА

Возможно, это последняя, отчаянная надежда человечества, но для обезьян
полковник Джей Уэсли МакКалло является самым страшным врагом. Безжалостный
воин с легендарным характером, Полковник непоколебимо убежден в том, что он
вместе с остатками своей армии имеет право любой ценой сохранить то, что
осталось от человеческой расы, и положить конец восхождению обезьян, пока это еще
возможно.
Полковником отчасти движет зловещее осознание того, что в то время, как
обезьяны эволюционируют, люди, под воздействием симианского вируса, движутся в
обратном направлении: они теряют умение говорить, и это немыслимая ситуация для тех, кто когда-то правил миром. Именно поэтому у него есть одна главная задача:
лишить власти вождя обезьян. Чем больше он узнает богатый внутренний мир Цезаря,
тем больше он боится за то, что если обезьян сейчас не остановить, дни человеческой
расы будут сочтены.


Мэтт Ривз рассказывает: «Цезарь окружен аурой легендарности и таинственности
и среди людей, и среди обезьян, и Полковник приходит к выводу, что если людям
удастся найти и обезвредить Цезаря, обезьяны будут низвергнуты, и человечество
получит шанс на возрождение».
Соавтор сценария Марк Бомбэк дополняет: «Мы задали Полковнику высокую
планку, потому что хотели, чтобы он был таким же неотразимым, как и обезьяны в этом
фильме. Он создал нечто вроде собственного культа и готов бороться за выживание в
опасных местах любой ценой. Философия Полковника заключается в следующем:
поскольку эти люди призваны спасти человечество, им все простительно».
Создатели фильма понимали, что на эту роль им необходим актер с удивительной
харизмой, который может противопоставить монументальности обезьян необычное
соединение человеческой решимости и отчаяния. Они обратились к одному из самых
разносторонних ведущих актеров нашего времени: дважды номинанту на премию
«Оскар» Вуди Харрельсону, недавно сыгравшему совершенно разные роли в фильмах
«Три билборда за пределами Эббинга, штат Миссури» и «Стеклянный замок».
«Вуди – невероятно умный, изобретательный и вдумчивый актер, рассказывает Мэтт
Ривз. – Нам обоим было важно показать Полковника максимально человечным, сделать
экстремальные поступки его героя понятными зрителям. Наши беседы помогли
углубить образ Полковника, и предложения Вуди были настолько удачными, что мы с
Марком сразу включили их в сценарий».
Вуди Харрельсон сделал Полковника несколько категоричным. «Полковник – это
человек, который мыслит только военными категориями. Он понимает хорошо только
войну, – говорит актер. – Когда он видит, что обезьяны захватывают мир на фоне
эпидемии симианского гриппа, он чувствует, что он, как человек военный, обязан
сделать все возможное, чтобы спасти человечество».
Питер Чернин говорит: «Вуди играет Полковника так, что вы видите перед собой не
злодея, а человека, убежденного в том, что ведет священную войну за спасение
человечества. Заметно, что он восхищается Цезарем, очень уважает его и, так же, как
Цезарь, вглядывается во мрак своей души».
Хотя Полковник является жесточайшим врагом обезьян, Вуди Харрельсон отмечает,
что, как и в любой войне, восприятие Полковника зависит от того, с какой стороны на
него смотреть. Для некоторых людей, ставших свидетелями разрушения человечества,
Полковник является воплощением надежды. Актер поясняет: «Можно легко склониться к
восприятию Полковника как плохого парня, но я смотрю на него как на человека,
который считает своим призванием делать великие дела в это смутное для
человечества время».
Всепоглощающая увлеченность Мэтта Ривза этим проектом постоянно служила
примером для Вуди Харрельсона. «Мэтт обладает очень необычным видением, и в
придачу он неутомим. Он не отстанет, пока все не будет сделано, как следует. Я был
готов каждый день снимать перед ним шляпу, потому что мне нравится такое
стремление к совершенству».
Вуди Харрельсон был восхищен игрой Энди Серкиса, а для Энди Серкиса
мотиватором служил подход Харрельсона к созданию образа Полковника. «Работа с Вуди стала для меня одним из многих подарков на съемках этого фильма, –
признается Энди Серкис. – Мы очень сблизились. Вуди – очень честный человек и,
следовательно, по-настоящему аутентичный актер: он вживается в образ и буквально
дышит им, и это заразительно. У нас были очень эмоциональные совместные сцены, в
этих сценах мы работали буквально на износ, и я видел, что Вуди был очень
убедительным».
Энди Серкис продолжает: «Мы с Вуди практически залезли друг другу в голову, и
мы должны были это сделать для наших персонажей, противостоящих друг другу.
Цезарь и Полковник понимают друг друга, несмотря на то, что являются лидерами
сообществ, готовых сойтись в смертном бою. Между ними существует своеобразное
уважение, которое Вуди тоже понял. Он помог мне найти противоречивость Цезаря,
потому что его Полковник тоже не является злодеем в чистом виде, как этот могло бы
быть. Вуди привнес столько искренних чувств, что образ Полковника стал даже
привлекательным, и Цезарю приходится принимать в расчет то, что их объединяет».
Среди преданных помощников Полковника, всегда готовых на все ради защиты
человеческой расы, выделяется его верный спутник Проповедник. Эту роль исполнил
Гэбриел Чаварриа, обративший на себя внимание в сериале канала Hulu «Восточный
Лос Хай». Этот актер смог понять, почему Проповедник сохраняет верность Полковнику,
независимо от того, какая безумная атмосфера обожания его окружает.
«Проповедник следует за Полковником, потому что в это постапокалиптическое время
Полковник остается единственным человеком, знающим выход из сложившейся
ситуации, – говорит актер. – Но в Цезаре столько человечности, что это приводит в
смущение. Проповедник сохраняет верность Полковнику, но он в смятении, потому что
Цезарь – необычная обезьяна, и, возможно, в итоге они хотят одного и того же».


ПОТЕРЯВШЕЕСЯ ДИТЯ: АМЬЯ МИЛЛЕР в роли НОВЫ

Одним из самых удивительных персонажей фильма «Планета обезьян: Война»
является не обезьяна и не взрослый человек, а маленькая и очень храбрая девочка. Она
немая из-за последствий вирусной инфекции, и все знают ее как Нову, и эта девочка
стала важной частью непростого пути обезьян к новому дому.
Необычное качество Новы привлекло внимание Мэтта Ривза и Марка Бомбэка.
Марк рассказывает: «Вот среди обезьян живет маленькая девочка, скорее всего,
сирота. Мы с Мэттом сразу подумали, что она, словно персонаж из сказки. Начиная со
Златовласки и Красной Шапочки, существует целая традиция историй о маленьких
девочках, оказавшихся в лесу среди опасных животных, и потом эти животные
становятся их защитниками. Именно это частично натолкнуло на создание образа
Новы. А само имя – это, конечно, реверанс в сторону оригинального фильма».
«Самое прекрасное в Нове то, что даже в этом разобщенном мире можно найти
обезьян и людей, способных на искренние взаимоотношения, – говорит продюсер
Питер Чернин. – В то время как Цезарь погрузился в мрачные мысли, когда он готов
ненавидеть всех людей, Нова смогла тронуть его сердце, как никто другой. В ней мы
также видим то, как развивается симианский вирус, и что означает для людей
выживание».
Эту непростую и сложную для ребенка роль сыграла 12-летняя Амайя Миллер, для
которой это была первая работа в полнометражном фильме. Мэтт Ривз рассказывает,
как Амайя получила эту роль: «У Амайи очень хорошая интуиция. Когда она пришла на кастинг, мы отложили сценарий в сторону, и я просто попросил ее пообщаться с
обезьянами. Сразу стало понятно, что она особенная и обладает удивительным для
своего возраста талантом. Она полностью влилась в семью актеров. Ее ждет
блестящее будущее, я с нетерпением жду возможности увидеть ее актерскую игру
вновь».
Поскольку Нова особенно подружилась с орангутангом Морисом, который
настаивает на том, чтобы взять Нову с собой в путь, Амайя Миллер целый месяц
работала вместе с Карин Коновал, исполнившей роль Мориса. «Мы с Амайей должны
были установить по-настоящему прочные отношения, – рассказывает Карин Коновал. –
Поэтому мы с Амайей научились понимать друг друга без слов, как Морис и Нова,
даже до того, как начали разговаривать. К счастью, наши отношения сложились быстро
и естественно, и дальше только укреплялись. Это было просто волшебно, что создатели
фильма дали нам возможность подружиться по-настоящему».
Дилан Кларк признается: «Мэтт, наш кастинг-директор Дэб Зэйн и я были
единодушны в том, что только одна юная актриса способна сыграть роль Новы: это – Амайя Миллер».

УЦЕЛЕВШИЙ: СТИВ ЗАН в роли ПЛОХОЙ ОБЕЗЬЯНЫ

Еще один новый персонаж фильма, воплотивший меняющуюся реальность для
обезьян по всему миру по мере распространения симианского вируса: умный
шимпанзе, сбежавший из зоопарка, который пытается найти свой путь в переменчивом
мире, придумав собственный примитивный язык. Он называет себя «Плохая обезьяна», и
сыграл этого героя с комической трогательностью Стив Зан («Далласский клуб
покупателей», «Спасительный рассвет»).
Мэтт Ривз рассказывает: «Плохая обезьяна – действительно важный персонаж,
который передает масштабность сюжета. Он – очень забавный, но благодаря ему вы
также понимаете, что вирус распространился на многих, и здесь весь мир умных
обезьян, мир, который движется по направлению к тому, что мы видели в оригинальном
фильме «Планета обезьян» в 1968 году. Плохая обезьяна – один из наших любимых
персонажей».
«Создание образа Плохой обезьяны доставило нам самое большое удовольствие,
– добавляет Марк Бомбэк. – Мы часто останавливали друг друга, чтобы не увлекаться,
потому что это –интересный персонаж, и он мог с легкостью перетянуть на себя весь
сценарий. Но мы хотели обязательно показать, что есть и другие обезьяны с
собственными историями».
Когда Стив Зан взялся за дело, образ Плохой обезьяны стал еще богаче, потому что
он очень увлекся этой ролью. «Мне очень нравятся работы Стива, я всегда считал, что он
– очень человечный, забавный и полный неожиданностей. Но я был совершенно не готов
к тому, какой он трогательный актер, – говорит Мэтт Ривз. – Он внес много жизни и
юмора в образ Плохой обезьяны, но что гораздо важнее – невероятные эмоции и
глубину. Он очень тонко все чувствует и действительно сделал образ Плохой обезьяны».
Стиву понравилось создавать персонаж, который словно выходит из своей
раковины, когда находит новое зарождающееся общество обезьян. «Когда мы впервые
встречаемся с Плохой обезьяной, он уже долгое время не видел себе подобных, –
поясняет Стив Зан. – Он жил в одиночестве, как отшельник в горах. Он умеет
разговаривать, потому что он выучился у смотрителей в зоопарке, оттуда у него это имя:

Плохая обезьяна. Он совсем не соответствует такому имени, скорее, наоборот, но он –
Плохая обезьяна, потому что в зоопарке он был непослушным. Смотрители говорили:
«Плохая обезьяна, Плохая обезьяна». Так и приклеилось».
В фильме «Планета обезьян: Война» Стив Зан впервые снимался с технологией
захвата актерской игры, и у него сразу все получилось. «Я думал, это будет больше
вопрос технологии, а это больше напоминает театр, – говорит актер. – Это сразу
напомнило мне театр. Исполнение роли Плохой обезьяны – что-то вроде усиленной
реальности, где должны соединиться физическая и эмоциональная стороны».

СОВЕСТЬ ЦЕЗАРЯ: КАРИН КОНОВАЛ в роли МОРИСА и ТЕРРИ НОТАРИ в роли РАКЕТЫ

Когда Цезарь начинает сворачивать со своего нравственного пути, самые близкие
к нему обезьяны стараются сохранить веру в него как в своего вождя. Это особенно
справедливо по отношению к Морису, который пытается пробудить в Цезаре
справедливость и правильность, скрывающиеся, по его мнению, глубоко внутри. Этого
верного орангутанга в третий раз сыграла Карин Коновал.
Глубокое знание природы обезьян, которое она привнесла в создание образа, это
лишь часть того, что делает этот персонаж таким правдоподобным. «Карин – просто
невероятная, – говорит Мэтт Ривз. – Ее способность сделать Мориса таким аутентичным
восхищает. Она имеет особую духовную связь с орангутангами, появившуюся после
работы над этими тремя фильмами, и я не перестаю восхищаться ее интуицией».
Карин Коновал испытывает глубокое уважение к Морису, несмотря на то, что при
создании этого образа ей пришлось переступить через гендерные и природные
различия. Актриса говорит: «Орангутанги обладают очень сильным чувством осознания
того, кто они есть, и я понимаю, какой Морис по характеру. Он – очень
наблюдательный, и если он что-то делает, он поступает так по глубокому убеждению. Я
считаю, что он – совесть Цезаря. Он уже долгое время является его советником и
всецело предан Цезарю».
Хотя Карин Коновал не в первый раз играла Мориса, она продолжала все глубже
изучать его характер. Во время подготовки к съемкам фильма она много времени
проводила с Тауэном, вероятно, самым старым самцом-орангутангом в мире,
живущим в зоопарке Woodland Park в Сиэтле. Он очень любит рисовать и помог ей
получить представление о том, каким необычным и сложным может быть поведение не
человекообразных обезьян в повседневной жизни. К сожалению, этот патриарх умер
через некоторое время после завершения съемок фильма «Планета обезьян: Война».
Карин Коновал вспоминает, чему она научилась у него: «Он показал мне, какой
Морис внутри, – рассказывает актриса. – Я никогда не смогу до конца отблагодарить
его. Возможность наблюдать за орангутангами и узнать их и часть сообщества
орангутангов стали для меня очень дорогим подарком. Имя «Тауэн» можно перевести
как «мастер», и он был таким. Когда он смотрел на тебя, ощущение было уникальное.
И именно это вдохновляет меня при поисках души Мориса».
В фильме «Планета обезьян: Война» душа Мориса раскрылась в неожиданную
сторону, когда он привязался к девочке-сироте Нове, понимая ее без слов. «Мне так
повезло узнать орангутангов, было так здорово посмотреть на все с противоположной
стороны и создать образ орангутанга, подружившегося с человеческим существом, –
рассуждает Карин Коновал. – Работа над ролью Мориса постоянно обогащает меня».

Энди Серкис отмечает, что созданный Карин Коновал образ Мориса помог ему
сыграть Цезаря. «Карин вложила в Мориса все сердце и душу, и она привнесла очень
глубокое знание поведения обезьян, поэтому все выглядит очень аутентично, – говорит
актер. – Она не копирует поведение животного, она понимает их внутренний мир, и
ясно, что именно это делает образ таким живым».
Актер и известный хореограф Терри Нотари также вернулся в фильм в роли
Ракеты, правой руки Цезаря, а также в качестве хореографа всей группы актеров,
играющих приматов. Мэтт Ривз называет Терри Нотари «обезьяний дзен-мастер».
Режиссер продолжает: «Он с такой радостью и азартом отдается работе, что это
просто заразительно. Он не только прекрасно играет Ракету, но и множество других
обезьян в фильме, а также учит всех актеров двигаться и вести себя как обезьяны. Это –
настоящий артист».
Терри Нотари рассказывает о своем персонаже: «Он всегда останется
доверенным лицом и верным другом Цезаря. Но в этом фильме, я чувствую, он находит
подлинный смысл жизни: обеспечить безопасность Цезаря. Ракета уже прошел через
то, что Цезарь проходит в этом фильме, и он может быть рядом, чтобы помочь Цезарю
справиться, защитить его в трудную минуту».
Ракета также убежден, что Цезарю необходимо дать свободу в борьбе с
собственной совестью. Терри Нотари говорит: «Ракета знает, как опасна слепая ярость
Цезаря, но он также понимает, что Цезарь должен сам пройти через это, поэтому
Ракета балансирует, сохраняя дистанцию, но в то же время следит, чтобы Цезарь мог
продолжать руководство обезьянами. Для них обоих это значительный и непростой
путь».
Энди Серкис опирался на свою внутреннюю связь с Терри Нотари: «Ракета
проходит необычный путь в этом фильме, превращаясь в самого душевного друга
Цезаря, и Цезарь доверяет ему как лучшему другу». Терри Нотари рассказывает об их
сотрудничестве: «Энди обладает удивительным свойством: он способен пропускать
через себя чистые чувства без всякого усилия. Я мог почувствовать самые разные
движения души Цезаря, и это подпитывало меня».

ПОДНИМАЯ УРОВЕНЬ ЗАХВАТА АКТЕРСКОЙ ИГРЫ

Развитие самой современной технологии захвата актерской игры – эта технология
позволяет записать самые мельчайшие движения, жесты и эмоции анимационных
персонажей с помощью живых актеров – привело к созданию некоторых самых
запоминающихся персонажей в фильме, включая обезьян из предыдущих серий
«Восстание планет обезьян» и «Планета обезьян: Революция».
Однако соединение этой технологии с актерской игрой не является статичным, и
планка продолжает повышаться. Энди Серкис убежден, что в последнее время
произошел прорыв в подходе актеров к ролям с захватом актерской игры, например,
образ Цезаря, то, что можно видеть в фильме, и то, что он хотел быть развивать дальше.
«Актеры начинают понимать, что когда они снимаются с использованием
технологии захвата актерской игры, это не означает, что они просто выполняют действия
вместо своего героя, а все волшебство произойдет потом. Ты не представляешь свой
персонаж, ты должен в него превратиться, – поясняет он. – С моей точки зрения,
вообще нет разницы в том, играешь ли ты роль в костюме для съемки захвата
актерской игры или в настоящем костюме и гриме. Нет вообще никакой разницы».


Энди Серкис вспоминает, что он говорил Вуди Харрельсону о том, что хорошо
было бы в самом начале сняться вместе – один актер в костюме для захвата актерской
игры, а другой – нет, но оба одинаково погружены в образы своих героев. «Актеру,
играющему с другим актером в костюме для захвата актерской игры, нужно немного к
этому привыкнуть, – рассказывает Энди Серкис. – Но когда начинается общение, ты
понимаешь, что, несмотря на то, что у одного из вас на голове камера, а лицо покрыто
точками, вы оба в равной степени плоды воображения».
В этот раз новой проблемой для Энди Серкиса была демонстрация всей силы
затруднительного положения Цезаря, это – очень человеческое переживание, несмотря
на то, что он – обезьяна. Это означает, что нужно было в определенной степени выйти за
пределы внешнего облика, демонстрируя еще более неприкрытый, первобытный
уровень эмоций, чем человек.
«В этом фильме буквально каждая сцена с участием Цезаря имеет мрачный
эмоциональный подтекст, – подчеркивает Энди Серкис. – Для меня самым главным
было проникновение в эти мрачные и пугающие закоулки души точно так же, как если
бы я играл без специального костюма. Это – не просто пантомима, если тебе нужно
по-настоящему глубоко проникнуть в психику героя, и каждый из актеров, играющих
обезьян, должен был это делать, и должно было быть стремление полностью
раскрыться».
Создатели фильма снова обратились к мастерам визуальных эффектов из
новозеландской компании Weta Digital. «Работа с Дэном Леммоном и
специалистами Weta очень воодушевляет, – говорит Мэтт Ривз. – Они постоянно
повышают планку, где только возможно, и в этом фильме результаты просто
восхитительные, что касается современных визуальных эффектов».
В процессе работы над всеми тремя фильмами компания Weta Digital
продолжала развивать технологию захвата, чтобы обеспечить, независимо от развития
сюжета, качественную запись актерской игры, чтобы аниматоры могли увидеть всю
динамику в действии. «Когда мы работали над фильмом «Планета обезьян», технология
захвата актерской игры еще никогда не использовалась в обстановке вне съемочного
павильона, и мы стали первыми, кто снимал в лесу, – вспоминает Питер Чернин. –
Сейчас мы уже взбирались на горы и оказывались в снегу. Люди не понимают,
насколько это сложно. Показать мокрый мех с помощью компьютерной графики
невероятно сложно, а снег на шкуре – это еще более высокий уровень. Интересно
было наблюдать, как очень многие специалисты по спецэффектам, пришедшие на
работу благодаря оригинальному фильму «Планета обезьян», думали, что это создано
с использованием костюмов и грима, потому что это было настолько образно, а
сейчас они действительно поднимают уровень компьютерной анимации для создания
таких образов как, например, обезьяна на лошади в снегу, что просто немыслимо».
«Компания Weta позволила нам реализовать вещи, которые раньше существовали
только в нашем воображении», – добавляет Дилан Кларк.
«Они – лучшие, – вторит сопродюсер и продюсер по визуальным эффектам
Райан Стаффорд, участвовавший в съемках двух предыдущих фильмов. – Они лучше
всех делают персонажей, они лучше всех делают мех, и они лучше всех налаживают
творческое сотрудничество с создателями фильма».
Дэн Леммон, супервайзер по визуальным эффектам от компании Weta,
получивший номинации на премию «Оскар» за работу над фильмами «Восстание
планеты обезьян» и «Планета обезьян: Революция» поясняет, что с момент съемок

первого фильма технология захвата актерской игры развивалась вместе с обезьянами.
В процесс ограничения устранялись. Сейчас инструменты для анимации лица в
режиме реального времени позволяют художникам выполнять очень сложную и точную
анимацию лица в тот же момент, создавая возможность для повторного
воспроизведения любого выражения лица и увековечивания актерского мастерства. И
это для сотен персонажей, участвующих в сцене!
«В фильме «Восстание планеты обезьян» мы впервые применили технологию
захвата актерской игры в окружающей среде, что никогда ранее не делалось. Мы
многому научились во время этой съемки, и в результате наша технология исполнения
существенно улучшилась. Все системы воспроизведения меха, процесс
моделирования движения света в ходе сцены и другие материалы стали действительно
намного сложнее. Уровень реализма в этом фильме заметно выше, чем в
предыдущих», – отмечает Дэн Леммон.
Новой задачей для компании Weta в фильме «Планета обезьян: Война» стало
наличие десятка основных героев-обезьян, это больше, чем в предыдущих фильмах, и
они уже больше разговаривают. «Очень непросто показать убедительную мимику и
движение губ. Это достаточно сложно сделать для одного персонажа, а поскольку
актерский состав расширился, нам пришлось увеличить объем работы по передаче
изображения лица, чтобы зрители поверили в то, что они видят, – говорит Дэн Леммон. –
Мы внесли улучшения не только в саму технологию, но и в искусство ее применения».
В фильме «Планета обезьян: Война» использовалось еще одно ноу-хау – это
технологии захвата актерской игры: она впервые применялась в неблагоприятных
погодных условиях, включая снегопад. Дэн Леммон поясняет существующий риск:
«Нам пришлось перенести процесс, который считается очень чувствительным и точно
рассчитанным, в обстановку с почти минусовой температурой и падающими хлопьями
снега. Это – очень здорово, потому что мы открыли для себя возможность использовать
технологию захвата актерской игры в любом месте, взаимодействуя с окружающей
средой, и сохранять уверенность, что снят каждый нюанс актерской игры».
Между тем, Райан Стаффорд руководил работой 50 специалистов по визуальным
эффектам, операторской группы из 10 человек, 35-45 камер захвата движения, а
также армией сотрудников по очистке данных, съемке и фотографированию каждой
детали каждой съемочной площадки. Такое детальное документирование занимало
много времени. «Поскольку во время съемки мы не знаем, какие элементы в итоге
будут выполнены в компьютерной графике, мы должны обеспечить точное
документирование каждого сантиметра съемочной площадки. Требуется много
сотрудников, чтобы каждая декорация, все предметы, каждый камешек на земле были
сфотографированы. Мы выполняем трехмерное сканирование всей съемочной
площадки», – поясняет Райан.
Он продолжает: «У нас есть огромный банк компьютеров, который мы называем
«Центр управления полетом», где работает множество операторов. Именно они
записывают все данные захвата движения, направляют камеры и следят за тем, чтобы
все получаемые данные были чистыми. Это – огромная работа. Мы снимаем каждый
кадр дважды, иногда и четыре раза, затем еще пытаемся уложиться со всеми
сложностями в стандартный съемочный день».
Одним из самых приятных достижений для команды захвата актерской игры стала
сцена, в которой Морис впервые общается с Новой. Райан Стаффорд рассказывает:
«Она очень нежно общается с обезьяной, и это создало много сложностей: как ее

волосы касаются меха Мориса, как ее одежда прижимается к меху на животе
Мориса. Все это очень аккуратно соединили, чтобы создать очень убедительную и
трогательную картину».

ВИЗУАЛЬНЫЕ ЭФФЕКТЫ С ОБЕЗЬЯНАМИ: НОВЫЕ ТЕХНОЛОГИИ ВИЗУАЛЬНЫХ ЭФФЕКТОВ

Развитие технологии захвата актерской игры стало лишь началом для компании
Weta, которая сделал новые шаги в нескольких областях визуальных эффектов в
процесс работы над более чем 1 400 сложнейшими кадрами, включающими
визуальные эффекты. Команда, работавшая под руководством старшего
супервайзера по визуальным эффектам Джо Леттери и супервайзера по визуальным
эффектам Дэна Леммона, уделила особое внимание созданию высоко
реалистичного взаимодействия обезьян с окружающей средой, включая их тайный лес
и тюрьму Полковника. В фильме «Планета обезьян: Война» появились следующие
новинки:
• новое программное обеспечения для органического показа растущего леса,
известное как Totara: это инструмент симуляции нового поколения очень тонко
воспроизводит процесс природного роста, позволяя деревьям приспосабливаться к
окружающей их растительной жизни и даже меняет их цвет и форму в процессе
старения: новая поросль красная, затем листья зеленеют, а потом становятся
коричневыми по мере увядания. Компания Weta считает, что этот инструмент стал лишь
первым шагом на пути интереснейшего развития инструментов для создания
органических эффектов в следующем десятилетии.
• усовершенствованная система передачи меха: технология передачи меха,
использованная в фильме «Планета обезьян: Война», превосходит все ранее
использовавшиеся системы, демонстрируя новый уровень сложности показа
поведения меха и его взаимодействия с внешним миром. Особая необходимость
показать снег, упавший на ворсинки меха, привела к созданию инноваций, поскольку
команда по визуальным эффектам изучала, как снег прилипает к меху, образует
комочки, падает со шкуры и в целом ведет себя, когда обезьяны идут по заснеженной
территории. Уход за мехом в целом стал намного сложнее: только у Цезаря почти
миллион шерстинок.
• набор инструментов Manuka physLight: этот новый набор инструментов с
необыкновенной точностью моделирует взаимодействие камеры со светом. В
результате команда, работавшая над фильмом, смогла освещать обезьян так же, как
это делает DP, с применением всех правил фотосъемки, используемых в павильоне.
• лавина в технике компьютерной графики: компания Weta много работала
над созданием впечатляющей лавины, включая изучение физики движения жидкостей,
чтобы воспроизвести тучи снега, летящие вниз по склону горы.

ЛАГЕРЬ ОБЕЗЬЯН С ТЕРРИ НОТАРИ

Перед началом съемок актер и хореограф Терри Нотари создал то, что потом с любовью назвали Лагерем обезьян: здесь актеры погружались в поведение обезьян, оттачивали движения, ритм и темп. И ветеранам, и новичкам пришлось приспосабливаться к новой реальности для обезьян – сейчас они ходят более прямо, утратили свой дикий образ и смотрят на мир по-другому.

«Обезьяны продолжают развиваться, и мы, как актеры, тоже должны развиваться,
привносить больше осознанности в понимании себя и формировании культуры», –
рассуждает Терри Нотари.
Работа Лагеря обезьян начинается с 20-минутного сидения. Терри Нотари
поясняет, что, по его мнению, превращение актеров-людей в разумных симианцев
требует медитации: «Интересно, как новые актеры всегда спрашивают: «Ну, что мне
делать? Как я это сделаю?» Но, прежде всего, вы ничего не делаете. Вместо этого, мы
перестаем делать. Это – самое главное. За время работы над фильмами я понял, что
вовсе не нужно превращаться в обезьяну. Нужно просто глубоко погрузиться в себя,
сделать восприятие более мягким и широким, стать открытым и уязвимым миру. Играя
Ракету, я понял, что это и есть мой самый честный облик».
Он продолжает: «Важно помнить, что мы, как люди, уже относимся к одному роду,
поэтому нам не нужно особенно стараться, чтобы сблизиться с обезьянами. Нам
нужно просто снять с себя все человеческие условности. Это вопрос мышления: «А что,
если я стану вести себя проще, буду честным, прямодушным и открытым?»
Терри Нотари провел огромную работу, просмотрел множество
видеоматериалов, показывающих горилл, шимпанзе и орангутангов в природе и в
неволе. Но он убежден, что когда речь идет о движениях обезьян, простая имитация не
является лучшим подходом. «За человекообразными обезьянами очень интересно
наблюдать, и это полезный инструмент для актера, но только если вы не начинаете им
подражать. Такое копирование выглядит неестественным. Вместо этого, следует искать
суть и затем вокруг этого выстраивать характер вашего персонажа. Именно такие
тонкости придают убедительность этим героям».
Энди Серкис считает, что занятия с Терри Нотари были бесценными. «Без Терри
обезьяны не получились бы такими живыми, – рассуждает актер. – Он учит тебя
движениям, но самое главное – он учит тебя быть естественным и не переигрывать».
Стив Зан дополняет: «Если ты прикидываешься обезьяной, это смотрится ужасно. Но
если ты становишься обезьяной, самым простым способом, просто удивительно, как
быстро в тебе происходит преображение».
Для новичка Майкла Адамуэйта, сыгравшего важную роль Луки, гориллы с седой
спиной, этот Лагерь обезьян стал совершенно новым опытом. «Мы целыми днями
отрабатывали технику бега. Мы бегали по кругу, через ручей, по горам, снова и снова.
Нам была дана инструкция просто бегать и не думать. Станьте обезьяной. Работа с
Терри и возможность подзаряжаться его безграничной энергии стала для меня
настоящим подарком».

АРХИТЕКТУРА ОБЕЗЬЯН: ДИЗАЙН

Пока обезьяны двигаются через Калифорнию в Сьерра-Невада, фильм «Планета
обезьян: Война» ведет зрителей по очень живописной и богатой красивыми видами
территории. Режиссер Мэтт Ривз сотрудничал с проверенной командой для создания
необыкновенно реалистичного путешествия по этому легендарному краю: это –
оператор-постановщик Майкл Серезин, художник-постановщик Джеймс Чинланд и
художник по костюмам Мелисса Брюнинг.

Чтобы показать размах и чрезвычайную динамичность фильма в самых
экстремальных обстоятельствах, отражая одновременно дикость природы, угасание
человеческой цивилизации и развитие внешнего вида обезьян, Майкл Серезин снимал
сразу в 3D, используя совершенно новый формат Arriflex 65 мм. «Главной задачей было
визуальное создание грандиозной картины военного времени, – говорит Мэтт Ривз. –
Майкл создал просто фантастический визуальный ряд».
Между тем, Джеймс Чинланд начал собственное путешествие, воплощая
задуманные им замысловатые декорации, включая огромную тюрьму Тауэр Рок,
тайную крепость обезьян и красивый, скованный льдом приют лыжников. «Джеймс
создал очень сильный видеоряд для этого фильма, я бы назвал его «приземленная
фантастика». Непросто представить себе Соединенные Штаты после апокалипсиса,
где свою инфраструктуру создает сообщество обезьян, но Джеймс справился с этой
задачей», – говорит Дилан Кларк.
Джеймс Чинланд отмечает, что в этом фильме был целый ряд уникальных
декораций. «Мэтт очень воодушевился идеей внести в фильм ощущение путешествия,
– рассказывает художник. – И нам нужно было придумать, как обеспечить как можно
больше видов – океан, горы, пустыня – при создании траектории перемещения
обезьян. С самого начала нам хотелось поместить обезьян в разные природные
условия, и здесь это наконец-то удалось».
Также появилась возможность исследовать особенную архитектуру обезьян.
«Обезьяны развивали свою собственную систему строительства, в основе которой
лежит треножник, – рассказывает Джеймс Чинланд, – и в фильме вы увидите еще
больше таких примеров».
Художник также получил большое удовольствие от создания нынешней крепости
обезьян, созданной для защиты во время осады и построенной Чинландом и его
командой на лесистом склоне гравийного карьера Лафарж в городке Кокитлам
недалеко от Ванкувера. «Было очень интересно разрабатывать возможный вид
крепости. Мы использовали агрессивный контрфорс, обеспечивающий
максимальную защиту», – рассказывает дизайнер. Затем крепость доработали с
помощью интенсивной компьютерной графики, создав одну из наиболее сложных
гибридных декораций на сегодняшний день.
Процесс создания одной из самых больших и пугающих декораций – укрепленной
тюрьмы Тауэр Рок, обновленного военного лагеря, которым безжалостно руководит
Полковник, – стал отдельным приключением. Команда потратила целых пять месяцев
на сооружение декорации на участке возле реки Фрейзер в Ричмонде, рядом с
Ванкувером. «Декорация тюрьмы Тауэр Рок производила сильное впечатление, –
рассказывает Энди Серкис. – Когда я вошел туда в первый раз, все такое огромное и
зловещее, там был уныло, как в аду. Для сюжета это отлично подходило, но сниматься в
таких декорациях было страшновато. Мы провели там почти 40 дней, и там чувствуешь
себя сломленным и потерянным, как того и требовалось».
Джеймс Чинланд соглашается, что тюрьма была задумана как мрачное и
давящее место, но он также старался сделать зрелище увлекательным. «Тюрьма – это
жестокий мир, в котором трудно найти богатую текстуру и приятный визуальный ряд, –
отмечает дизайнер. – Но мы хотели показать что-то захватывающее. Мы также
сконструировали декорации таким образом, чтобы у Майкла Серезина и его команды
было много креативных возможностей перемещать камеру и выбирать интересный угол съёмки».

Контрастом невыразительности тюрьмы выступает горный приют лыжников,
скрывающийся внутри внушительного ледяного дворца, где команде дизайнеров
выпала возможность создать что-то светящееся и волшебное в общей военной
атмосфере. Декорация была тщательно выстроена на студии Mammoth Studios возле
Ванкувера.
«Декорации лыжной базы были очень важны для Мэтта, – поясняет Джеймс
Чинланд. – Его очень привлекла идея разметить этот приют во дворце изо льда. Я всегда
пытаюсь помнить о том, как перемещаются обезьяны, поэтому приют для лыжников
имеет вертикальную конструкцию. Возможность разместить декорацию по вертикали,
а не в горизонтальной плоскости, встречает редко и дает большой простор фантазии.
Мне понравилось обыгрывать эту идею, и то, что все размещается на краю утеса, с
которого открываются прекрасные зимние виды».

НАРЯДЫ ПЕРИОДА ПОСТАПОКАЛИПСИСА: КОСТЮМЫ

Для художника по костюмам Мелиссы Брюнинг, работавшей также над фильмом
«Планета обезьян: Революция», новый фильм «Планета обезьян: Война» предоставил
несколько редких возможностей – работа с обезьянами, подбор гардероба для
огромной армии и внесение сказочных, фантастических элементов в суровую эпоху
военного времени.
При создании костюмов для Полковника и его армии Мелисса Брюнинг
исследовала интересные области информации и задумалась над тем, сколько людей
пострадали от вируса симианского гриппа с тех пор, как он распространился по
планете. «Я подумала о том, чтобы в фильме показать все виды военной униформы,
производимой в 2012 году, в последний момент, когда общество еще было единым.
Поэтому полковники, майоры и сержанты в более новой форме в сравнении с
рядовыми, которые носят то, что к тому времени было снято с производства. На
Полковнике надета форма, которую называют MultiCam [семицветный камуфляж,
пригодный для использования в разных климатических условиях, который использовался
во время войны в Афганистане], а на Проповеднике – «цифра» [пиксельный
камуфлляж, который уже не используется]. Обычный зритель этого может не знать, но
военный человек поймет, что это точное соответствие».
Больше всего Мелиссе понравилось создавать наряды для Новы. «Не было
никакого плана, как одеть Нову, – вспоминает художница. – Мэтт сказал мне, что он
воспринимает ее как подлинный лучик надежды, и я сразу решила, что ее наряд
должен быть воздушным и немного волшебным – маленькое человеческое существо,
покорившее сердца обезьян. Мэтту понравилась идея, перекликающаяся с
современной сказкой, поэтому мы попытались привнести немного фантазии в этот
очень реалистичный, полный эмоций мир».
После долгих исследований Мелисса Брюнинг показала Мэтту Ривзе целый ряд
женских сказочных образов, затем создала собственную модную версию по их
формам. Она рассказывает: «Нова носит пышную юбочку и трусики. На ней надета
курточка с капюшоном, но она сделана из узелковатой ткани, напоминающей
фактуру старых мягких игрушек. Красные туфельки добавляют еще одну деталь к
образу – она вся светлая и невесомая, а вот красные туфельки немножко приземляют
ее. Она не относится ни к какому времени, и поэтому принадлежит вечности».

ПОСТ-ПРОДАКШН

Когда основные съемки были завершены, эпический характер производства сменился не менее масштабным процессом монтажа, превращая снятый материал в плотное полотно действий, эмоций и мистики. Монтажеры Уильямс Хой и Стэн Сэлфэс, работавшие над фильмом «Планета обезьян: Революция», тесно сотрудничали с Мэттом Ривзом.

«Мэтт выбирал самые интимные, эмоциональные моменты, которые заставят зрителей сопереживать героям, и людям, и обезьянам. Он хотел соблюсти равновесие, – говорит Дилан Кларк. – Его монтажеры трудились неутомимо, чтобы придать этим персонажам уникальность, одновременно сосредоточившись на создание напряжения и момента неожиданности».

Заключительным штрихом в работе над фильмом стал один из самых сильных инструментов повествования: музыка Майкла Джаккино, меняющаяся от нежной, лирической до мощной в промежутках между сценами с редкими разговорами.

«Характер сюжета предполагает, что музыка должна действительно двигать действия и эмоции, поэтому она играет очень важную роль, – говорит Питер Чернин. – Сотрудничество Мэтта и Майкла имеет долгую историю, и Майкл прекрасно понимает мир обезьян и знает способ поднять эмоции в процессе этого непростого пути».

Для Мэтта Ривза, фильм, который получился в результате – независимо от того, что будет с человечеством или обезьянами – обращен к основным идеалам человечности, не в смысле отношения к человеку, а с точки зрения поиска самых высоких душевных качеств – мудрости и доброжелательности.

«Чудо этих фильмов заключается в том, что они дают нам возможность исследовать суть человеческой природы, но интересным и увлекательным образом», – заключает Мэтт Ривз.


Смотреть трейлер фильма «Планета обезьян: Война» на русском онлайн


Отзывы зрителей о фильме (0)

Обсуждение
Ваш комментарий:

Новое кино онлайн | Ovideo.Ru

  • Постер фильма «Стартап.ком»

    Стартап.ком

    О друзьях детства — Калейле Исазе Тузмане и Томе Германе и о создании ими знаменитого сайта GovWorks.com, позволившего рядовым гражданам напрямую общаться с местными властями. Всего за год молодые предприниматели…...
    07.03.2016
  • Постер фильма «Звероферма»

    Звероферма

    Мультфильм является экранизацией повести Джорджа Оруэлла "Скотный двор" Когда-то мистер Джонс владел процветающей и доходной фермой, но сейчас его дела шли из рук вон плохо. Из-за невозможности решить свои проблемы…...
    04.03.2016
  • Постер фильма «Пешаварский вальс»

    Пешаварский вальс

    Английский журналист и его друг - французский врач - едут в лагерь, где находятся пленные русские "афганцы", чтобы взять у них интервью. Неожиданно пленные восстают и захватывают лагерь. Трагизм ситуации…...
    04.03.2016
  • Постер фильма «Книга джунглей (1994)»

    Книга джунглей (1994)

    Выросший в джунглях среди диких животных Маугли влюбляется в Кэтлин, дочку полковника Джефри Брайдона, с которой он был знаком еще до того, как потерялся в джунглях. Но подлый жених Кэтлин,…...
    04.03.2016
  • Постер фильма «Приходи как есть»

    Приходи как есть

    История трех молодых людей, обожающих красивую жизнь, но ни разу не спавших с женщиной, потому что один из них слеп, второй передвигается на коляске, а третий и вовсе парализован. В…...
    03.03.2016

Новые рецензии кино

СВЕЖИЕ ОБЗОРЫ

ТОП 100 фильмов по жанрам

Самые интересные разделы кино на Ovideo.Ru

Кинофестивали